Un coup de maître de Martin Scorsese: l’art du silence

Pour quelqu’un comme Martin Scorsese, qui est souvent considéré comme l’un des cinéastes les plus importants et les plus importants de toute l’histoire du cinéma, il a passé toute sa vie à créer des films qui résisteront à l’épreuve du temps. Aujourd’hui âgé de 77 ans et toujours aussi fort, Scorsese continue de travailler avec passion sur de nouveaux projets – son dernier long métrage étant le film d’horreur sociopolitique The Irishman, sorti l’année dernière.

Fervent amateur de cinéma en plus d’être l’un des pionniers du mouvement New-Hollywood, Scorsese raconte que plusieurs films et réalisateurs ont été son inspiration en grandissant. John Cassavetes – le pionnier du cinéma indépendant américain – dont les films se caractérisent par des dialogues bavards et improvisés, a fortement influencé les scénarios et la production de Scorsese et lui a conseillé de «faire des films sur ce que vous savez». En raison de ses racines italiennes, il a également nommé le «néoréalisme italien» et, par la suite, les œuvres de Roberto Rossellini et Vittorio De Sico, entre autres, comme substantielles dans sa croissance en tant que cinéaste.

Scorsese, qui a finalement remporté l’Oscar du meilleur réalisateur pour son film de 2006 The Departed après plusieurs nominations précédentes, a depuis réalisé de nombreuses autres fonctionnalités dans une vaste œuvre – avec des contrastes stylistiques allant du controversé The Last Temptation of Christ à le 19ème siècle Daniel Day-Lewis avec le drame romantique The Age of Innocence.

Des motifs thématiques comme la culpabilité religieuse, la corruption politique et inévitablement l’identité italo-américaine sont présents dans la plupart de ses films; Scorsese est également réputé pour plusieurs de ses techniques de réalisation de films récurrentes. Celles-ci incluent l’utilisation du ralenti, des images figées, du montage rapide et des mouvements de caméra dynamiques. Cependant, l’un de ses coups de maître cinématographiques les moins discutés, qui peut être vu dans presque tous ses films avec des degrés divers de mise en œuvre est celui du silence intentionnel.

Cette fascination pour le manque de son et de musique – le silence – a atteint son point culminant avec la production de son drame épique Silence de 2016, qui mettait en vedette Andrew Garfield, Liam Neeson et Adam Driver. Interrogé sur le film, Scorsese a dit des choses très intéressantes: «En vieillissant, les idées vont et viennent. Questions, réponses, perte de réponse encore et plus de questions, et c’est ce qui m’intéresse vraiment. Oui, le cinéma et les gens dans ma vie et ma famille sont les plus importants, mais finalement en vieillissant, il doit y en avoir plus… Le silence est juste quelque chose qui m’attire de cette façon. Cela a été une obsession, il faut le faire… c’est une histoire vraie et merveilleuse, un thriller en quelque sorte, mais elle traite de ces questions.

Cela est peut-être également vrai pour lui, ainsi que pour son obsession pour «l’art du silence», si important.