Le nouvel album de Phil Campbell et The Bastard Sons, We Re The Bastards, est arrivé le 13 novembre via Nuclear Blast (commander ici). Le groupe n’a pas seulement publié son effort de deuxième année pendant une pandémie, mais il a enregistré le record alors qu’il était isolé en raison de la pandémie COVID-19 en cours. Nous avons rencontré le chanteur Neil Starr alors qu’il discutait de l’expérience de passer un an avec ses camarades de groupe sans jamais les voir en personne pour créer un nouvel album avec des séances photo et vidéo pour soutenir le nouvel album.
Comment avez-vous vécu l’expérience de travailler sur le nouvel album, We Re The Bastards, pendant le verrouillage?
C’était un peu différent de ce que nous ferions normalement. Je suppose qu’une situation d’enregistrement normale pour nous serait que nous soyons tous ensemble en studio, mais nous avons en fait enregistré cet album pendant le verrouillage. Il n’y avait donc que Todd Campbell, le producteur, qui était notre guitariste et une autre personne à la fois. Alors oui, un peu différent de ce point de vue, mais nous sommes juste reconnaissants de devoir continuer et enregistrer l’album parce que je sais que beaucoup de gens n’ont pas eu cette chance. Nous avons eu la chance que notre guitariste ait son propre studio, donc nous pouvions continuer comme prévu.
Avec une expérience si différente, comment compareriez-vous cet album à votre premier long métrage, The Age Of Absurdity?
L’expérience d’enregistrement était complètement différente. Je veux dire, le premier album est évidemment notre premier album, donc tout est nouveau pour nous en tant qu’expérience. Nous sommes allés dans un studio très célèbre au Pays de Galles appelé Rockfield Studios, où de nombreux groupes incroyables ont enregistré certains des disques les plus incroyables au fil des ans. Donc, nous y restions pendant que nous enregistrions la batterie, nous vivions tous dans ce studio et nous l’avons enregistré avec un producteur séparé. Cette fois-ci, le producteur était notre guitariste, donc c’est à peu près aussi éloigné que possible, mais les deux expériences ont été formidables. Et nous nous sentons à l’aise pour enregistrer avec notre guitariste et nous nous sommes sentis à l’aise sur le premier album et donc c’est un peu similaire de ce point de vue, cela ne ressemblait pas du tout à un travail difficile. C’était juste amusant les deux fois, mais oui. Différent parce que nous ne pouvions pas tous être ensemble cette fois pour le faire. Cette fois-ci, avec l’enregistrement, nous savions également qu’il y avait certaines chansons du premier album qui étaient un peu différentes dans le genre de ce à quoi les gens s’attendraient peut-être de Phil Campbell venant de son milieu Motorhead. Donc, mettre ceux-ci sur le premier album où, je ne dirais pas risqué, mais ce n’était tout simplement pas quelque chose que nous savions qu’il allait être populaire auprès de nos fans et l’avoir déjà fait sur le premier album et avoir eu d’excellents retours sur des chansons comme Dark Days, qui sont un peu plus blues. Nous savions cette fois-ci que faire ce genre de chansons allait être bien et évidemment apprécié par les gens qui vont les écouter parce que nous avons déjà sorti ce type de chansons avant. Alors oui, c’était définitivement quelque chose de différent cette fois aussi. Nous savions à l’avance que les gens étaient ouverts et heureux d’entendre de légères variations sur les styles et la musique que nous jouons, pas seulement sur une chanson ultra rapide ou autre.
Oui, bien sûr, je suis sûr qu’un certain nombre de personnes s’attendaient à entendre une version 2.0 ou quelque chose de Motorhead, mais c’est bien que vous ayez formulé votre propre marque et votre propre style. En parlant de style, quelle a été l’expérience de réalisation de la vidéo de «Son Of A Gun» pendant une pandémie?
Ouais. Encore une fois, une première expérience de ce genre. Car encore une fois, nous l’avons fait isolément. Donc, comme vous pouvez le voir dans la vidéo, il n’y a jamais de plans de nous tous ensemble et c’est parce que nous avons littéralement filmé tout séparément, tous au même endroit, mais nous n’étions pas là en même temps. Encore une fois, c’était différent de ce point de vue parce que normalement nous sommes tous là ensemble et que toute cette affaire de verrouillage a évidemment donné ce sentiment d’être ensemble impossible. C’était cool cependant. La vidéo que nous avons faite pour cette chanson, nous avons également fait une vidéo avec ces gars sur le dernier album. Encore une fois, nous savions qu’ils étaient sur notre page, qu’ils auraient notre idée de ce que nous voulions faire pour la vidéo. C’était donc une chose très, encore une fois, très confortable et facile à vivre. Mais encore une fois, étrange parce que je n’ai littéralement pas vu Phil en 2020 et j’ai fait un tournage vidéo avec, j’ai fait un album avec lui, j’ai fait une séance photo et aucun de nous, nous n’avons pas vu chacun autre. Cela a été un peu surréaliste, nous n’avons eu que des conversations au téléphone, nous ne nous sommes pas vus physiquement depuis toute l’année. Alors, un peu bizarre
La magie de la technologie et l’illusion de donner l’impression que vous étiez tous ensemble.
Ouais. Photoshop pour la séance photo était plutôt cool. Je veux dire, nous devons juste le faire fonctionner, que pouvons-nous faire d’autre? Nous devons juste essayer de faire ce que nous pouvons faire parce que la dernière chose que nous voulions faire était qu’une autre zone du groupe soit affectée par COVID. Nous ne pouvons déjà pas jouer comme tout le monde, donc cela aurait été une pilule encore plus difficile à avaler si nous n’avions pas pu enregistrer et sortir de la nouvelle musique. Je suppose que la façon dont les choses se passent actuellement n’est pas idéale, mais je préférerais à 100% le faire de cette façon plutôt que de ne pas le faire du tout. Donc.
Exactement. Nous devons avancer dans un sens ou dans l’autre.
Ouais, je suis à 100% d’accord.
Maintenant, au début, lorsque vous vous êtes formé, quelle était la transition entre les chansons de Motorhead en direct et la création de votre propre musique?
Le tournant a été essentiellement la malheureuse fois que Lemmy est décédé. Jusque-là, nous le faisions, je veux dire, nous le faisons toujours uniquement pour le plaisir, ne vous méprenez pas. Mais la raison pour laquelle le groupe a commencé était juste parce que nous avons eu ce jam une fois et que tout le monde l’a aimé, alors Phil était impatient de le refaire. Et donc nous avons juste joué quelques concerts ici et là quand Motorhead a eu un peu de temps d’arrêt. Lorsque Lemmy est décédé, je pense que Phil a pris du temps à ce moment-là pour réfléchir à tout et, de toute évidence, perdre son meilleur ami a été l’une des périodes les plus difficiles qu’il ait jamais traversées, j’en suis sûr. Mais il a décidé qu’il voulait continuer avec la musique et je suppose qu’une grande partie de cela est parce qu’il peut profiter de cette expérience actuelle avec tous ses fils. Evidemment, je ne suis pas son fils mais le reste du groupe sont ses fils. Je pense que c’était vraiment pour lui, la motivation principale, car je pense qu’il s’est beaucoup amusé à jouer avec ses fils sur scène et donc il nous a en quelque sorte dit à tous, si nous voulons continuer, il adorerait et si nous continuons, écrivons nos propres chansons et voyons comment ça se passe. Nous avons en quelque sorte écrit le premier EP rapidement et avons sorti quelque chose aussi vite que possible juste pour montrer aux gens que nous pouvons et écrivons nos propres chansons maintenant. Et non, nous avons regardé en arrière depuis.
En parlant de Lemmy, cette année marque cinq ans depuis son décès. Avez-vous prévu des événements de diffusion en direct spéciaux ou un mélange de quelque chose comme un souvenir de Lemmy mélangé à une célébration du nouvel album?
Je ne sais pas si c’est bien… parce que le manager de Phil fait encore des trucs. Ils sont toujours actifs dans les coulisses avec ce côté des choses. Et je suppose qu’à un moment donné, ils pourraient bien essayer de faire des choses que vous ne savez jamais, mais pas dont j’ai entendu parler. Il n’y a rien de prévu. Je ne pense pas de notre point de vue que cela se produirait. Nous faisons quelques festivals en Europe l’été prochain, pour donner une sorte de saveur différente aux choses, nous allons jouer des chansons de Motorhead dans certains festivals, juste pour mélanger un peu les choses et faire quelque chose d’un peu différent. Donc je ne pense pas que ce soit spécifiquement à cause d’un anniversaire particulier du décès de Lemmy, mais l’été prochain en Europe, il y aura quelques festivals où nous jouerons un ensemble exclusif de chansons Motorhead. Ce sera évidemment très différent de ce que nous faisons depuis quelques années. Je sais que les gens adorent le fait qu’ils continuent à voir Phil jouer en direct et qu’ils peuvent toujours voir Mickey D jouer en direct avec les Scorpions et autres. Je pense entendre un membre du groupe jouer encore certaines de ces chansons, parce que les fans de Motorhead apprécient cela et ils apprécient que Phil prenne l’effort et ait le désir de continuer à jouer ces chansons pour eux parce qu’il sait à quel point ceux-ci les chansons signifient pour ces fans dévoués. Donc c’était quelque chose que vous vouliez faire et oui, nous étions tous vraiment, vraiment prêts à l’idée parce que ce sont de très bonnes chansons, certaines sont vraiment très amusantes à jouer. Ce n’est pas quelque chose que je pensais faire de ma vie, chanter ces chansons où je suis reconnaissant d’être dans cette position.
Comment avez-vous travaillé avec Phil Campbell et sa famille?
Ça a été cool. Vraiment, vraiment bien. Je suppose que pour moi, cela a été particulièrement génial parce que non seulement il est une légende de la scène musicale, mais le plus cool pour moi, c’est qu’il m’a en quelque sorte donné sa confiance et a dit qu’il aimait ce que j’ai fait dans le passé avec mon en chantant. Donc pour moi de prendre le contrôle des paroles et de prendre le contrôle des mélodies et qu’il avait confiance en moi pour faire de bonnes choses. Donc c’est la seule chose qui a été la plus cool pour moi, c’est que quelqu’un qui est là et fait tout ça depuis 40 ans avec Motorhead a eu la confiance en moi pour livrer quelque chose de bon pour la musique que le reste de ces gars écrit. Alors oui, ça a été absolument cool. Je connais ses fils depuis longtemps et nous sommes donc tous de très bons amis. Donc encore une fois, c’est un bon aspect à avoir que nous vivons tous maintenant toutes ces choses géniales et enregistrons des albums ensemble. C’est vraiment sympa.
Avez-vous autre chose à dire ou à ajouter?
Eh bien, je veux dire, tout d’abord, que les gens essaient simplement de rester positifs, d’essayer de se concentrer sur les bonnes choses qui se passent plutôt que de s’appuyer sur des trucs négatifs parce que c’est évidemment facile. La chose la plus simple à faire est que nous nous mettions dans cette ornière de regarder les négatifs, car il y en a tellement et essayez donc de rester positifs. Nous tous, nous y compris, nous manquons de regarder les groupes en direct, nous manquons de jouer en direct et oui, nous traversons tous ça ensemble donc nous sommes tous une grande famille et nous pouvons passer à travers et j’espère que vous aimerez le nouvel album et si quelqu’un l’achète ou envisage de l’acheter, merci beaucoup pour votre soutien. Et avec un peu de chance, nous espérons vous voir un spectacle, nous ne sommes pas encore allés en Amérique. Je ne sais pas à quel point cela va devenir difficile, encore pire maintenant, peut-être avec les restrictions et les choses. Mais nous ferons de notre mieux pour essayer de faire des spectacles en Amérique, si nous le pouvons et parce que nous avons beaucoup de messages venant de votre côté du monde, nous demandant quand nous pouvons faire des spectacles. Alors oui, ce serait incroyable. Personnellement, ce serait incroyable. Je sais que le groupe adorerait vraiment le faire. Ainsi, les doigts croisés, nous pouvons sortir et jouer des spectacles en direct pour tout le monde.