Ne perdez pas votre vie, écoutez «  A Lot To Lose  » de Wicketkeeper

Mis à jour le 22 septembre 2020

Wicketkeeper – «  Beaucoup à perdre  »

Avec un premier album sorti le 16 octobre, Wicketkeeper est un groupe qui vaquer à ses occupations avec désinvolture, ne s’attardant pas sur les problèmes quotidiens auxquels nous sommes tous confrontés ni ne s’intéressant particulièrement aux irritations qui nous entourent, c’est un groupe qui est déterminé à vivre leur vit aussi bien que possible. De plus, ils veulent que vous fassiez de même. Entrez leur nouvelle chanson «A Lot To Lose», notre Track of the Day.

Il y a un certain degré d’irrévérence à propos de la nouvelle piste de Wicketkeeper. Le groupe peut susciter une certaine excitation lorsqu’ils échangent des instruments (une pièce de fête qui a vu Arcade Fire attirer l’attention dans les années 2000) mais la vraie joie ici est le manque d’intensité. Cela ne veut pas dire que Wicketkeeper n’a pas un point sérieux à faire valoir à l’occasion, c’est certainement le cas, mais quand le monde est au sens figuré et littéralement en feu, parfois vous voulez juste danser.

Si c’est ce dont vous avez besoin aujourd’hui, Wicketkeeper a une double dose d’art-pop punk à verser dans votre tasse et prétend qu’il est passé 17 heures. Il est difficile de ne pas écouter cette chanson et de sentir une pompe familière dans vos pieds, de bouger dans votre pas et de vous balancer dans vos hanches, vous disant que tout va bien se passer, ne serait-ce que pendant ces trois minutes et vingt-cinq secondes.

«Au niveau des paroles, c’est écrit du point de vue d’un conseiller mort», explique Simon Morley du trio dans un communiqué de presse. Pour le groupe, et pour l’époque, le message de la chanson est clair: «C’est un message assez simple: quand on est mort, on ne peut rien faire. Donc, vous pourriez aussi bien faire un tas de choses avant de mourir. Putain, ne traîne pas sans rien faire, l’air confus.

Pour ceux qui n’ont pas vraiment le sens du groupe et de la piste, Morley le résume en termes plus simples: «Il porte le même sentiment que cette vidéo de Shia LaBeouf.» C’est dans cette déclaration que nous pouvons voir le cœur du groupe. Bien sûr, il y a un message ici, un message avec lequel nous ne sommes pas trop familiers, essentiellement YOLO. Mais le fait est que la piste, en plus d’être un message d’insistance, est un morceau de plaisir à danser dans le miroir dont nous avons tous besoin, comme Shia LaBeouf avec une queue de cheval hurlant dans le baril de la lentille.

«Nous avons également ouvert quelques sets avec lui parce que c’est tellement énergique et optimiste», a poursuivi Morley. «C’est une bonne idée de faire exploser les toiles d’araignées lorsque vous jouez pour la première fois aux Shacklewell Arms avec vos copines et l’ingénieur FOH. Beaucoup de cymbales et de charlestons ouverts pour moi de frapper et c’est vraiment amusant à jouer.

Le groupe a peut-être eu quelques audiences vides à son époque, quel grand groupe n’a pas? Mais ils joueront bientôt avec des foules de plus en plus grandes s’ils peuvent maintenir ce niveau de savoir-faire. La chanson n’est pas susceptible de gagner un Ivor Novello et les puristes de la musique à la recherche de motifs d’accords complexes et de lignes de basse nouilles mieux vaut éviter. Le dernier effort de Wicketkeeper consiste à passer du bon temps avec de la bière, des câlins entre amis et la gueule de bois.