«Chaque fois que je vais au cinéma, c’est magique, quel que soit le sujet du film.»-Steven Spielberg
Considéré comme l’un des leaders de l’ère New Hollywood, le cinéaste américain Steven Spielberg est l’un des plus grands noms de l’industrie cinématographique et ses projets ont souvent défini les sensibilités de la culture populaire.
Ayant acquis la renommée après son succès critique et commercial de son film de 1975 Jaws, un effort qui a été appelé le premier « blockbuster d’été », sa filmographie a continué à devenir incroyablement polyvalente et contient des épopées de science-fiction comme ET et Jurassic Park ainsi que travaux sérieux comme la liste de Schindler.
Spielberg a été impliqué dans la réalisation de courts métrages depuis qu’il était enfant. En 1958, il est devenu un scout et a rempli une condition pour le badge de mérite de la photographie en tournant un film de neuf minutes, 8 mm appelé The Last Gunfight. Il s’est souvenu plus tard: «L’appareil photo de mon père était cassé, alors j’ai demandé au chef scout si je pouvais raconter une histoire avec la caméra de mon père. Il a dit oui, et j’ai eu l’idée de faire un western. Je l’ai fait et j’ai obtenu mon badge de mérite. C’est ainsi que tout a commencé. Après un demi-siècle consacré au cinéma, Steven Spielberg est le réalisateur le plus rentable de l’histoire.
Pour célébrer l’un des talents les plus importants et les plus percutants d’Hollywood, voici une liste de dix des plus grandes œuvres de Spielberg.
Top 10 des films de Steven Spielberg:
10. Rencontre rapprochée du troisième type (1977)
Après le premier grand succès au box-office de Spielberg avec Jaws en 1975, il l’a suivi avec cette épopée de science-fiction qui met en vedette Richard Dreyfuss en tant qu’ouvrier de ligne qui est témoin d’un OVNI sur une route abandonnée et se lance dans un voyage pour établir un contact avec des renseignements extraterrestres. . C’est une histoire magnifiquement engageante qui insiste sur le fait que la vie ne peut jamais être ordinaire lorsque nous sommes entourés par les mystères magiques du cosmos. Il a remporté l’Oscar de la « meilleure photographie » en 1978.
Spielberg a révélé que son père l’avait emmené voir une pluie de météores à travers le télescope dans le New Jersey, et l’expérience plus tard a inspiré son travail sur Close Encounters Of The Third Kind, «Nous sommes arrivés là-bas, et nous nous sommes couchés sur son sac à dos de l’armée, et nous avons levé les yeux vers le ciel, et toutes les 30 secondes environ, il y avait un éclair de lumière brillant qui traversait le ciel.
Il a ajouté: «Je me souviens juste d’avoir regardé le ciel, à cause de l’influence de mon père, et d’avoir dit: ‘Si jamais j’ai la chance de faire un film de science-fiction, je veux que ces gars viennent en paix’.
9. Empire du soleil (1987)
Situé pendant une période de perturbation mondiale, Empire of the Sun dépeint l’invasion de la Chine par le Japon pendant la Seconde Guerre mondiale à travers l’histoire de Jamie Graham (joué par Christian Bale), un jeune écolier qui finit par être séparé de sa famille à cause de la guerre. . Ce film raconte avant tout sa lutte pour survivre dans un monde défini par la violence et la souffrance. L’effort de Spielberg en 1987 a été nominé pour six Oscars et le «Meilleur film» aux Golden Globe Awards.
Parlant du film, Spielberg a déclaré: «J’étais vraiment arrivé à accepter ce à quoi je m’accrochais avec ténacité, qui était une célébration d’une sorte de naïveté … Mais je viens d’atteindre un point de saturation, et je pensais qu’Empire était un grand manière de pratiquer un exorcisme sur cette période.
«Je n’avais jamais rien lu avec un environnement adulte… où un enfant voyait les choses à travers les yeux d’un homme par opposition à un homme découvrant des choses à travers l’enfant en lui.
8. Lincoln (2012)
En se concentrant sur les derniers mois de la vie de Lincoln, le film de 2012 raconte l’histoire de la bataille du président pour adopter le 13e amendement qui abolira l’esclavage à la fin de la sanglante guerre civile. Spielberg s’éloigne de son flair visuel caractéristique et laisse transparaître le caractère poignant de l’histoire. La puissante performance de Daniel Day-Lewis en tant que président américain emblématique en est une pour les âges.
«Cela allait être une histoire de ses 3 dernières années mais le scénario faisait 550 pages. Pour moi, la partie la plus convaincante de ce scénario était une section de 65 pages qui était la lutte pour adopter le 13e amendement qui abolissait l’esclavage », a rappelé Spielberg. «Et sur 550 pages, cette section de 65 pages est celle où je me suis levé et j’ai dit que c’est tout, c’est notre histoire, c’est notre film.
Ajoutant: «Tony (Kushner) et moi avons trouvé que plus nous couvrions de biens immobiliers de la vie de Lincoln, plus cela le diminuait en tant que personne qui comprenait la politique, les personnalités et le théâtre politique.»
7. ET L’extra-terrestre (1982)
La prémisse du célèbre film de Spielberg de 1982 est assez simple: un extraterrestre adorable est en quelque sorte coincé sur notre planète. Il faut l’aide des enfants pour échapper aux intentions autoritaires du gouvernement et pour revenir en toute sécurité sur sa planète natale. Spielberg a magistralement conçu un conte de fées de science-fiction plein de chaleur et d’empathie.
«ET était un cadeau qui venait du ciel de ma part. J’étais en Tunisie, en train de faire Raiders of the Lost Ark et nous préparions un tir. Je ramassais des fossiles dans le désert… Je me souvenais de la fin des Rencontres rapprochées… Je me suis dit: ‘Et si l’extraterrestre était resté sur Terre?’ »
6. Mâchoires (1975)
Basé sur le roman à succès de Peter Benchley, Jaws est l’une des œuvres les plus célèbres et les plus brillantes de Spielberg. Il présente un terrifiant requin blanc qui agit comme un rappel constant de notre mortalité. Le chef de la police Martin Brody, l’ichtyologiste Matt Hooper et le capitaine du navire Quint font équipe pour combattre cette menace, mais combattre la nature est toujours une bataille perdue. Spielberg a puisé dans la psychologie vulnérable de la peur et l’impact du film a été si grand que beaucoup de gens évitaient complètement les plans d’eau!
«J’étais naïf à propos de l’océan, en gros. J’étais assez naïf à propos de mère nature et l’orgueil d’un cinéaste qui pense pouvoir vaincre les éléments était imprudent », a déclaré Spielberg. «Mais j’étais trop jeune pour savoir que j’étais téméraire lorsque j’ai exigé que nous tournions le film dans l’océan Atlantique et non dans un tank du nord d’Hollywood.
«Mais si j’avais recommencé, je serais retourné à la mer parce que c’était le seul moyen pour le public de sentir que ces trois hommes étaient jetés à la dérive avec un grand requin blanc qui les chassait.
5. Arrête-moi si tu peux (2002)
Dans ce drame policier de 2002, Spielberg présente l’histoire vraie du célèbre escroc Frank Abagnale (joué par Leonardo DiCaprio). Extrêmement agréables, spirituels et tendus, nous restons sur le bord de nos sièges alors que Frank réussit les escroqueries les plus scandaleuses avec l’agent du gouvernement Carl Hanratty (joué par Tom Hanks) sur ses talons.
Spielberg a expliqué pourquoi il était attiré par le film, en disant: «Je me suis engagé à réaliser Catch Me If You Can non pas à cause du divorce, mais principalement parce que Frank Abagnale a fait des choses qui étaient les escroqueries les plus étonnantes que j’aie jamais entendues.»
Il a également déclaré: «Et je suis un grand fan des escroqueries. J’adore The Flim-Flam Man. J’ai adoré Scarecrow avec Gene Hackman. J’ai adoré Elmer Gantry – qui, je pense, est un peu un film d’arnaque. Le Sting and Butch Cassidy et le Sundance Kid étaient une sorte d’escroquerie. Vous savez, certains de ces méchants, vous devez sympathiser avec eux.
4. Jurassic Park (1993)
Sans doute le projet le plus ambitieux de Spielberg à ce jour, il est même difficile de quantifier l’influence de Jurassic Park sur la culture populaire. Le réalisateur a redonné vie aux dinosaures et ce n’est pas qu’une phrase, Spielberg a vraiment réussi à montrer les créatures préhistoriques dans un contexte moderne, vivant et terrifiant. Basé sur le roman à succès de Michael Crichton, Jurassic Park est un parc d’attractions hétérotopique fascinant.
Spielberg était frustré de devoir filmer la liste de Schindler et Jurassic Park simultanément, «je ne m’attendais pas à ce que cela ferait après mon retour de (la liste de Schindler) pour passer trois heures à revoir les plans d’effets ILM sur Jurassic Park et comment j’étais en colère et combien je ne voulais pas faire ça.
«Je restais assis là en colère et amer et je donnais des notes sur la façon dont un Tyrannosaurus Rex devrait courir pour chasser une jeep, alors que tout ce à quoi je pouvais penser était ce que j’avais tourné ce jour-là à Cracovie.
3. Sauver le soldat Ryan (1998)
L’un des films de guerre les plus émouvants de la conscience dominante de ces vingt dernières années environ, la reconstitution par Spielberg des événements de Normandie avec une caméra portative est esthétiquement spectaculaire, ce qui est quelque peu problématique lorsque nous réalisons les événements tragiques sur afficher. Le film a remporté deux Oscars en 1999, pour «Meilleure photographie» et «Meilleure réalisation».
Le cinéaste a déclaré: «Si nous réussissions de la bonne manière – et que cela résiste à l’épreuve du temps – cela allait se substituer, en quelque sorte, à ce que ces enfants ont vécu à 6h30 du matin le 6 juin. , 1944. »
Il a également noté: «Nous avons pris chaque pouce de cette plage – en tant que cinéastes, pas en tant qu’anciens combattants. Il nous a fallu 25 jours de tournage pour capturer 25 minutes de ces atterrissages.
2. Indiana Jones et les pillards de l’arche perdue (1981)
Premier opus de la saga légendaire de l’archéologue / professeur / cowboy intellectuel méchant Indiana Jones (joué par Harrison Ford), Spielberg a décroché l’or avec les Raiders. Indiana Jones combat les serpents et les nazis et toutes sortes d’autres éléments dangereux pour se rendre à l’Arche sacrée de l’Alliance. Spielberg crée une concoction fascinante d’allusions bibliques et modernes et Harrison Ford est sans effort charmant dans ce rôle stellaire.
Spielberg a fait une révélation intéressante à propos du film, en disant: «La seule chose dans Raiders dont je doutais un peu était ce qui se passait quand ils ouvraient l’arche. Que va-t-il réellement sortir de l’arche?
«Il y avait beaucoup de choses folles dans le script qui sont sorties de l’arche. Je n’étais pas sûr de ce que nous pourrions réellement obtenir à l’écran. Nous en avons fait beaucoup lorsque nous étions en post-production. »
1. Liste de Schindler (1993)
L’un des films incontournables des trente dernières années et sans aucun doute le plus grand de Spielberg, Schindler’s List suit l’histoire de l’homme d’affaires allemand Oskar Schindler qui a commencé par employer des juifs dans son usine pour améliorer ses marges bénéficiaires mais qui finit par être ému par les conditions horribles dans lesquelles ils se trouvaient. Il décide de prendre les choses en main et essaie de sauver autant de Juifs que possible. Intimement filmé et puissamment direct, Schindler’s List est le joyau de la filmographie de Spielberg. Sur 12 nominations aux Oscars, il a remporté dans sept catégories dont le meilleur film, le meilleur réalisateur et la meilleure photographie.
«Lorsque la liste de Schindler a été publiée pour la première fois en 1982, Sid Sheinberg de MCA l’a achetée pour que je la dirige», a déclaré Spielberg. «Même si j’avais entendu des histoires personnelles depuis mon enfance, c’était l’histoire la plus fascinante et la plus unique. C’était cet homme complexe qui n’était pas un survivant mais un homme d’affaires, un catholique, un membre du parti nazi qui, pour des raisons que nous ne saurons jamais avec certitude, a sauvé la vie de plus de 1 100 Juifs.
Selon lui, il a fait le film parce qu’il voulait faire connaître la tragédie: «Mon objectif principal en faisant la Liste de Schindler était l’éducation. L’Holocauste avait été traité comme une simple note de bas de page dans de nombreux manuels ou n’avait pas été mentionné du tout. Des millions de personnes en savaient peu ou pas du tout. D’autres ont essayé de nier que cela s’était produit.