Mis à jour le 22 février 2021
Don Van Vliet, mieux connu comme chanteur, auteur-compositeur, multi-instrumentiste, artiste visuel et impresario de guitare polyvalent Captain Beefheart, est largement reconnu pour avoir eu une influence majeure sur les genres punk, new wave et rock expérimental. Son approche sans faille a fait de lui l’un des hommes emblématiques du rock.
Mélangeant un mélange sans compromis de blues brûlant, de free jazz et de rock riotous dans son propre style avant-gardiste, la large gamme vocale de Beefheart et ses performances vocales carrément absurdes en ont fait le type de musicien que Tom Waits, Lou Reed, The Velvet Underground, The Clash et plus ont tous étudié et admiré au cours des années de leur création musicale. Il est une pierre angulaire du genre et dont l’opinion doit être écoutée à tout moment.
Beefheart est connu pour être trop souvent négligé en tant que figure influente. Mais demandez à certaines des plus grandes voix de l’industrie de la musique et ils attribueront tous l’inspiration du capitaine. John Peel a dit un jour: «S’il y a jamais eu un génie dans l’histoire de la musique populaire, c’est Beefheart… J’ai entendu des échos de sa musique dans certains des disques que j’ai écoutés la semaine dernière et j’entendrai plus d’échos dans les disques que j’écoute cette semaine.
Beefheart a été décrit comme un «héros emblématique de la contre-culture» qui, armé de son Magic Band, a déchiré les règles de la musique et fait les choses à sa manière, à son rythme et avec son propre style. « Un chaman psychédélique qui intimidait fréquemment ses musiciens et parfois alarmait ses fans, Don est resté en quelque sorte l’un des grands innocents du rock », a ajouté Peel.
Alors que Beefheart ne revendiquerait jamais un succès commercial et grand public, son héritage sur la musique alternative continue de s’établir à la racine de tout l’ancien et du nouveau. Ses albums emblématiques tels que Trout Mask Replica inspireront à jamais, comme le souligne Peel, ceux qui cherchent à se forger une carrière à la périphérie des normes musicales.
Compte tenu de son style avant-gardiste et de son culte, Beefheart attirait des musiciens du monde entier qui cherchaient à apprendre de sa position. Lorsque Moris Tepper a été accepté par l’homme lui-même pour rejoindre son Magic Band en 1976, Beefheart publie une liste d’instructions ou de « commandements » comme guide.
Les 10 commandements de la guitare du capitaine Beefheart:
1. Écoutez les oiseaux
«C’est de là que vient toute la musique. Les oiseaux savent tout sur la façon dont il doit sonner et d’où ce son doit provenir. Et regardez les colibris. Ils volent très vite, mais souvent, ils ne vont nulle part.
2. Votre guitare n’est pas vraiment une guitare
«Votre guitare est une baguette de divination. Utilisez-le pour trouver des esprits dans l’autre monde et les amener. Une guitare est aussi une canne à pêche. Si vous êtes bon, vous en décrocherez un gros.
3. Pratiquez devant un buisson
«Attendez que la lune soit sortie, puis sortez, mangez un pain à grains multiples et jouez de votre guitare dans un buisson. Si le buisson ne tremble pas, mangez un autre morceau de pain.
4. Marchez avec le diable
«Les anciens joueurs de blues de Delta appelaient les amplificateurs de guitare la« boîte du diable ». Et ils avaient raison. Vous devez être un employeur garantissant l’égalité des chances en ce qui concerne les personnes que vous faites venir de l’autre côté. L’électricité attire les démons et les démons.
«D’autres instruments attirent d’autres esprits. Une guitare acoustique attire Casper. Une mandoline attire Wendy. Mais une guitare électrique attire Beelzebub.
5. Si vous êtes coupable de penser, vous êtes absent
«Si votre cerveau fait partie du processus, il vous manque. Vous devriez jouer comme un homme qui se noie, luttant pour atteindre le rivage. Si vous pouvez piéger ce sentiment, alors vous avez quelque chose qui porte de la fourrure.
6. Ne pointez jamais votre guitare vers quelqu’un
«Votre instrument a plus de poids que la foudre. Il suffit de frapper un gros accord puis de courir dehors pour l’entendre. Mais assurez-vous de ne pas vous tenir dans un champ ouvert. »
7. Ayez toujours une clé d’église
«C’est votre clause d’homme clé. Comme One String Sam. Il en est un. C’était un musicien de rue de Detroit qui jouait dans les années 50 sur un instrument fait maison.
Sa chanson «I Need a Hundred Dollars» est une tarte chaleureuse. Une autre clé de l’église est Hubert Sumlin, le guitariste de Howlin ‘Wolf. Il se tient juste là comme la Statue de la Liberté – vous donnant envie de regarder sa robe tout le temps pour voir comment il le fait.
8. N’essuyez pas la sueur de votre instrument
«Vous avez besoin de cette puanteur là-bas. Ensuite, vous devez ajouter cette puanteur à votre musique. »
9. Gardez votre guitare dans un endroit sombre
«Lorsque vous ne jouez pas de votre guitare, couvrez-la et conservez-la dans un endroit sombre. Si vous ne jouez pas de votre guitare pendant plus d’une journée, assurez-vous de mettre une soucoupe d’eau avec.
10. Vous devez avoir un capot pour votre moteur.
«Gardez ce chapeau. Un chapeau est un autocuiseur. Si vous avez un toit sur votre maison, l’air chaud ne peut pas s’échapper. Même un haricot de Lima doit être entouré d’un morceau de papier humide pour le faire pousser.