Depuis les années 70, les licks fluides de Michael Landau, le musicien de Los Angeles, ont saupoudré de fées la musique de Pink Floyd, Miles Davis, Michael Jackson et bien d’autres.
Et alors que le public est inévitablement plus petit pour le travail solo de 62 ans, le nouvel album live de Landau Liquid Quartet Live, enregistré au club de jazz préféré de Los Angeles, The Baked Potato, le voit lâcher la laisse et il passe de la fusion virtuose au blues lourd et sauvage.
Liquid Quartet Live est maintenant disponible.
Vous devez être satisfait de l’album?
Ouais. Il y a un peu de courage. Avez-vous déjà été à The Baked Potato? C’est juste un petit bar de quartier, ne peut contenir que cent vingt personnes, mais il a un son fou et les gens sont juste au dessus de vous. J’y ai joué pour la première fois à dix-neuf ans, quand nous devions boire nos bières dans la cuisine entre les sets. Ils vendent des pommes de terre. C’est tout ce qu’ils ont. Ils ont environ vingt-cinq garnitures de pommes de terre. Et ils sont énormes.
La majeure partie de l’ensemble est du jazz, mais Bad Friend est du garage-blues sauvage.
Ouais [laughs]. On ne bat pas les gens de toute la nuit, mais j’ai toujours été un peu du côté punk-rock du jazz – «punk-jazz», ou peu importe. J’étais un grand fan de Nirvana et de tout ce truc de Seattle.
Est-ce important que Kurt Cobain ne soit pas exactement un virtuose?
Non, pas du tout, car j’adorais ses chansons et sa voix. Les chansons de Nirvana étaient quelque chose de tordu, et c’était rafraîchissant pour moi, car j’avais fini avec tous les grands groupes de hair-metal à ce moment-là. À la fin des années quatre-vingt, c’était vraiment idiot.
Tu sais, après que la cocaïne ait pris le dessus. C’était difficile de trouver un concert, car il fallait avoir ce maquillage, toute l’affaire. Sunset Boulevard était fou à l’époque, tout le monde courait complètement hors de l’esprit.
Quel est votre album live préféré?
Band Of Gypsys devrait être là-haut. D’une certaine manière, cette période [of Hendrix] est un peu sous-estimé. Je veux dire, c’était rapide et bref, très proche de la fin. Mais je pense que Hendrix était définitivement en train de s’étirer, et ce premier côté est tout simplement magique. Ce n’est pas du jazz, mais ils improvisaient définitivement.
Vous avez travaillé avec tous les grands. Quelles sessions se démarquent?
L’un qui m’a toujours marqué était appelé pour l’album de Pink Floyd A Momentary Lapse Of Reason. Parce qu’il y avait une partie de retard sur One Slip que je suppose que David Gilmour ne voulait tout simplement pas faire.
Au milieu des années quatre-vingt, Rod Stewart n’était qu’une star du rock’n’roll. Il faisait quelques prises, puis il disait: « D’accord, les gars, au pub. » Certains jours, nous n’avons pas fait grand-chose.
BB King venait écouter le morceau, raconter un tas d’histoires sur le bon vieux temps, puis il est monté dans sa limousine et il est parti.
Vous et Steve Lukather vous êtes réunis en tant que participants. Des souvenirs?
Je l’ai rencontré quand j’avais douze ans et il avait treize ans. Nous aurions des ennuis ensemble. Il a été le premier à trouver quelqu’un pour nous acheter des bières et devenir fous ensemble. Il est hilarant. Son sens de l’humour et sa bouche grossière, tout le monde le sait.
Il était exactement le même qu’un adolescent. À quatorze ans, il était venu chez moi, et ma mère organiserait un dîner avec un groupe d’adultes, et il venait juste de faire irruption, racontant toutes ces blagues grossières.
Quatuor liquide en direct est sorti maintenant.