Vivre un concert de rock aujourd’hui est autant une expérience visuelle qu’auditive et une bonne photographie d’un artiste à un moment de pointe peut devenir autant un classique qu’une chanson à succès. Du premier album d’Elvis Presley aux « Clash’s » L’appel de Londres album, les covers sont des images de performances live de pointe vous permettant de savoir à quoi vous attendre lorsque vous la jouez. Lorsque vous lisez une critique de concert, il est toujours plus satisfaisant de voir une photographie réelle prise lors de l’événement pour accompagner le texte. Les maisons de disques ont généralement des images de performance des artistes qu’elles représentent au cas où elles seraient nécessaires. Les images de performance classiques prises par des photographes rock comme Henry Diltz, Elliott Landy, Jim Marshall et Baron Wolman sont aussi célèbres que les rock stars qu’ils ont capturées sur pellicule.
Aujourd’hui, la plupart des photographes n’utilisent plus d’appareils photo argentiques au profit des appareils photo numériques. Les appareils photo numériques ont la capacité d’enregistrer des images de meilleure qualité dans des conditions de faible éclairage que n’importe quel appareil photo argentique. Les caméras à pellicule sont limitées à une sensibilité à la lumière ne dépassant pas 1600 ISO, sauf si vous ne vous souciez pas de l’excès de grain et que vous avez poussé votre film à 3200 ISO. Les appareils photo numériques d’aujourd’hui peuvent être réglés à 25 600 ISO, ce qui est triple pour quadrupler la vitesse d’un appareil photo argentique. Cela vous permet de prendre des photos à une vitesse d’obturation plus rapide pour arrêter l’action et éliminer le flou, sauf si vous en voulez un effet. Dans le même temps, vous pouvez également augmenter votre profondeur de champ en fermant votre F / stop pour obtenir plus de mise au point sur le sujet, surtout si vous photographiez de côté.
Buddy Guy photographié par Bob Gersztyn
Selon que le lieu a une barrière entre le public et la scène pour une fosse de photos ou non, cela déterminera comment vous photographiez. La règle standard pour presque toutes les séances photo de concert est de trois chansons et pas de flash et cela inclut la lumière de mise au point, alors éteignez-la avant l’événement. Si la salle a un balcon, c’est une bonne idée de tourner au moins une chanson de là-haut et dans certains cas, cela pourrait être le seul endroit où vous pouvez obtenir des photos décentes. S’il y a une fosse, vous pouvez vous déplacer d’un côté à l’autre et même au centre de la scène. S’il n’y a pas de stand photo, vous devrez vous tenir devant la scène jusqu’au début du spectacle et après avoir pris vos photos, asseyez-vous si vous le souhaitez. Sinon, vous pouvez essayer de tirer sur les côtés ou s’il y a des allées.
Pour vous aider à dépasser la foule, apportez une marche pliable. Pour stabiliser l’appareil photo et éviter tout bougé d’appareil, utilisez un monopode pliable si la situation l’exige. Si l’éclairage est bon, vous pouvez réduire votre ISO à 64 000. Il est préférable de prendre des photos en priorité à l’obturation après avoir déterminé la meilleure vitesse d’obturation à grande ouverture. Vous ne voulez jamais une vitesse d’obturation inférieure à 1/30 seconde et idéalement 1/60 ou 1/125, à moins que vous ne souhaitiez obtenir du flou.
Les meilleurs objectifs à utiliser sont les plus rapides, mais le standard de tous les photographes de concert sérieux est un téléobjectif F / 2,8 80-200 mm. Si vous utilisez deux caméras, la seconde aura un zoom grand angle F / 2,8 24-105 mm, sinon changez simplement les objectifs sur votre corps de caméra à la moitié de vos trois chansons. Essayez de tout obtenir, de la scène complète avec des prises de vue du public depuis le balcon aux prises de vue serrées avec le téléobjectif de la fosse. Assurez-vous de photographier tous les membres du groupe car même si vous ne savez pas qui ils sont, le batteur, le bassiste ou le claviériste peut être aussi important que le chanteur. Pour obtenir les meilleures photos de batteurs et de claviéristes, vous devez avoir accès à la scène ou filmer depuis le balcon en regardant vers le bas.
Apportez une petite lampe de poche pour trouver ce dont vous avez besoin dans votre sac photo dans le noir. Assurez-vous que votre batterie est complètement chargée avant le spectacle. Réglez votre appareil photo sur le plus gros fichier dans le paramètre «Fine» et si vous avez Photoshop pour ouvrir les fichiers «RAW» définissez-le également. Assurez-vous que votre carte photo dispose de suffisamment de place. C’est une bonne idée de vérifier les paramètres de votre appareil photo avant le spectacle car les appareils photo numériques sont des ordinateurs et ils modifient parfois les paramètres à votre insu parce que vous avez accidentellement appuyé sur le mauvais bouton.
Pour le moment, les concerts n’ont pas lieu à cause de CORONA, mais dans un proche avenir, ils reprendront. Alors en attendant, si vous souhaitez en savoir plus sur la photographie de concert, lisez mon ebook «In Front Of The Front Row» disponible sur les deux Smashwords Smashwords – In Front of the Front Row – un livre de Bob Gersztyn ainsi que Barnes and Nobles Bob Gersztyn | Sites Web Barnes & Noble® (barnesandnoble.com).