Chaque album de Mastodon classé du pire au meilleur

Lorsqu’ils ont formé Mastodon en 2000, il est peu probable que Brent Hinds, Troy Sanders, Bill Kelliher et Brann Dailor auraient pu prédire que leur projet underground sludge metal se transformerait en un groupe primé aux Grammy Awards avec trois albums du Top 10 américain à leur Nom. Mais c’est exactement ce qui s’est passé, grâce à la série de disques incroyablement originaux et toujours excellents qu’ils ont publiés.

Le groupe d’Atlanta peut revendiquer avec force le catalogue le plus puissant de tous les groupes de metal du 21e siècle, ce qui signifie qu’il n’y a pas de mauvais album de Mastodon. Mais c’est notre travail de les classer par ordre de bon à légèrement moins bon. Voici…

7. Encore une fois autour du soleil (2014)

Mastodon a jeté les bases de chansons plus courtes et plus instantanées sur The Hunter en 2011, et Once More ‘Round The Sun a repris là où cet album s’était arrêté. c et la chanson titre fonctionnent aussi bien que des singles de radio rock autonomes comme ils le font dans le contexte de l’album, ce qui n’a pas toujours été le cas avec ce groupe. Si nous sommes pointilleux, l’OMRTS perd un demi-point parce que ce n’était pas un énorme bond en avant par rapport à ce qui l’avait précédé. Même ainsi, c’est toujours un record formidable.

6. Le chasseur (2011)

The Hunter a marqué le point où Mastodon a commencé à embrasser leur Metallica intérieure de l’époque de l’album noir, réduisant un peu la complexité du prog-metal à couper le souffle et servant une série de bangers anthémiques. Nombreux sont ceux qui considèrent que cette approche représente le groupe à son meilleur, et vous ne pouvez certainement pas baiser avec Curl of the Burl, Octopus Has No Friends ou Black Tongue quand il s’agit de cornes en l’air, de bière en métal. . Mais bien que The Hunter soit loin d’être facile, comme le prouve la piste titre tentaculaire, Mastodon est toujours à son meilleur lorsqu’il fait quelque chose de difficile. Encore une écoute essentielle, mais aussi une percée commerciale extrêmement importante.

5. Empereur de sable (2017)

Croyez-nous quand nous disons que nous n’avons aucun problème avec la production de Mastodon au cours de la dernière décennie – c’est juste une mesure de l’ampleur des albums qu’ils ont faits dans les années 2000. Emperor of Sand était un mélange fantastique de leur travail plus ancien et plus progressif avec l’éclat contemporain de The Hunter et Once More ‘Round The Sun. L’énorme riff métallique et les grooves woozy qui animent Steambreather, les crochets rock de style QOTSA qui soulèvent le premier single Show Yourself et les freak-outs psychédéliques de Scorpion Breath se figent en un tout extrêmement satisfaisant. Mais c’est la piste de clôture Jaguar God qui vole la vedette, condensant toute la production de Mastodon en un chef-d’œuvre de près de huit minutes.

4. Remise (2002)

Dans une carrière avec de vrais lourds, c’est celui qui est vraiment lourd. Les débuts de Mastodon semblent toujours aussi extrêmes, avant-gardistes et viscéraux que lors de leur sortie en 2002. Les textures mélodiques luxuriantes des albums ultérieurs ont sonné un long chemin dans le futur ici – Remission était une course effrénée jusqu’à la fin, vomir tant de rebondissements, de virages et d’idées qu’il était pratiquement impossible de suivre. Where Strides the Behemoth est une claque à 100 mains d’une chanson qui trouve toutes sortes de nouvelles façons de vous détruire par le son, Trampled Under Hoof est aussi proche du death metal classique qu’ils ne l’ont jamais été, et, dans March Of The Fire Ants et Mère Puncher, ils ont servi deux classiques froids.

3. Blood Mountain (2006)

Si un autre groupe de métal sortait un album aussi bon que Blood Mountain, il serait considéré comme son chef-d’œuvre. Le fait que ce ne soit même pas le finaliste ici dit tout sur la monumentalité de Mastodon. Sur le plan conceptuel, l’album raconte l’histoire d’une ascension sur un terrain accidenté et montagneux et des nombreuses situations dangereuses et généralement fictives qui pourraient survenir. Comme le paysage sur lequel ils chantent, Blood Mountain se sent à la fois perfide, terreux, dangereux et ascendant. La voix d’invité de Josh Homme sur Colony of Birchmen vous coupe comme un vent mordant, le riff roulant de Crystal Skull évoque le sentiment de grimper des rochers inégaux et le maniaque Circle of Cysquatch est comme être poursuivi à travers une forêt épaisse par un salaud impie. Dans l’ensemble, cela fait l’un des disques les plus passionnants du métal moderne.

2. Crack the Skye (2009)

Si un album représente Peak Mastodon en termes de complexité musicale et lyrique, c’est Crack The Skye. Un récit métaphysique basé sur le mystique russe Raspoutine, le voyage astral et les hommages allégoriques de la défunte sœur du batteur Brann Dailor est assorti d’un ensemble de chansons qui ont plongé le groupe dans les eaux du métal progressif. Extraire des chansons individuelles est un exercice inutile, étant donné que Crack the Skye fonctionne mieux comme une seule pièce. Mais si vous voulez avoir une idée de la raison pour laquelle ce disque est considéré comme un tel point de repère, dirigez-vous directement vers le magnifique, The Last Baron de 13 minutes devrait vous donner une idée.

https://www.youtube.com/watch?v=uxelXPg961M

1. Léviathan (2004)

Il y a une concurrence féroce, mais le deuxième album inspiré de Moby-Dick de Mastodon est le meilleur. C’est à ce moment qu’il est devenu évident qu’ils étaient plus qu’un simple contenu de groupe de sludge metal pour produire de superbes riffs sales dans des clubs de fans en sueur jusqu’à la fin des temps.

Leviathan présente tous les éléments qui viendraient définir Mastodon, des riffs incroyablement lourds d’Iron Tusk et I Am Ahab aussi techniques que sauvages à la sorcellerie du programme de distorsion vortex qui se déroule partout. Et puis il y a le récit conceptuel qui ferait partie de l’arsenal du groupe: vous pouvez également vous sentir dans les bottes du capitaine Ahab alors que Seabeast s’écrase autour de vous comme des vagues. Et l’hymne Blood And Thunder mettant en vedette Neil Fallon de Clutch – pourrait bien être leur chanson déterminante.