Alors que Nick Cave continue de se faire connaître comme un oncle de l’agonie, ayant utilisé ses fichiers Red Hand pour répondre directement aux questions et aux requêtes de ses fans, son estime ne fait que croître de plus en plus à mesure qu’il affiche le type d’authenticité ouverte que nous aimons tous. à voir dans nos rock stars. Mais, en vérité, Cave fait cela depuis longtemps. Aujourd’hui, nous nous asseyons et écoutons sa conférence de 1999 à Vienne, «La vie secrète de la chanson d’amour», un séminaire dans lequel Cave décortique les subtilités de l’écriture d’une chanson d’amour.
La conférence a été donnée dans le cadre du festival de poésie 1999 à Vienne et voit Cave dans son apogée absolue. Non seulement Cave a été un écrivain très astucieux et créatif, à la fois sous forme de chanson et de roman dans son passé, mais le père du chanteur était professeur de littérature – donc c’est clairement dans le sang. Mais le moment le plus notable de cette discussion est peut-être l’autorité de Cave en la matière. Pas nécessairement connu pour son attitude amoureuse, Cave a écrit certaines des chansons les plus romantiques de l’histoire du rock.
Dans la conférence, Cave parle du sentiment d’amour aux multiples facettes et de la meilleure façon de le capturer dans une chanson. Il contemple le côté le plus sombre de l’amour dans un monde encore plus sombre, mais poursuit également en citant WH Auden et Federico Garcia Lorca, les appelant «un hurlement dans le vide, pour l’amour et le confort». Cave continue de suggérer que la chanson d’amour «vit sur les lèvres de l’enfant qui pleure pour sa mère. C’est le chant de l’amant qui a besoin de son bien-aimé, le délire du suppliant fou demandant à son Dieu.
Pensée naturelle, Cave continue de théoriser que les morceaux doivent toujours avoir une perle d’intrigue et de douleur, même quand on écrit des chansons d’amour. En se référant à des chansons écrites sur son ex, l’incroyable PJ Harvey, en particulier, Cave suggère qu’ils devraient juste un peu faire mal pour que l’amour au centre de la chanson brille un peu plus.
«Toutes les chansons d’amour doivent contenir du duende (un terme espagnol pour une émotion accrue). Car la chanson d’amour n’est jamais vraiment heureuse. Il doit d’abord embrasser le potentiel de douleur. C’est cette théorie que Cave a repris dans tout son travail et l’a vu à juste titre prendre sa position comme l’un des auteurs-compositeurs les plus émotifs et expressifs du monde du rock.
Dans le clip audio ci-dessous, Cave réfléchit également à la valeur de ce que beaucoup de gens qualifieraient de chansons pop ringardes, ainsi que de certains classiques froids, notamment des chansons de Bob Dylan, de « Perfect Day » de Lou Reed et, bien sûr, du Old Testament, qui contient tous des taches de la chanson d’amour parfaite dans les yeux de Cave.
Alors que Cave admet qu’il est «heureux d’être triste», et semble avoir l’intention de vivre dans un «mécontentement divin», il soutient également que les chansons d’amour, et la musique en général, le soulagent de cette misère perçue à chaque écoute. C’est une notion cathartique qui a fait de Cave un artiste profondément authentique.
Écoutez ci-dessous la conférence de Nick Cave sur les chansons d’amour en 1999.
Source: Esprits dangereux
