Light The Torch est de retour avec un nouvel album intitulé « You Will Be the Death of Me », sorti le 25 juin via Nuclear Blast. C’est un autre retour bienvenu pour le groupe qui a apparemment mis tout ce qu’il a traversé ces dernières années, y compris la pandémie, dans cet album qui est devenu l’un de leurs meilleurs travaux à ce jour.
Andrew : Alors comment ça se passe de ton côté ? Comment ça se passe avec le groupe en ce moment ?
Howard : Je ne peux pas me plaindre ! On sort un album donc ça aide.
Andrew : Oui définitivement, ça a été une période difficile au cours des 12 derniers mois, alors comment avez-vous géré cela et comment cela a-t-il affecté le groupe personnellement ?
Howard : Nous avons presque tous compris comment rester occupés par nous-mêmes et cela aide, rester immobile et stagner. J’ai compris très rapidement que ce n’était pas bon pour moi. Je pense donc que nous sommes tous restés assez occupés et sommes restés en contact et avons essayé de passer au travers.
Andrew : Ouais, c’est une bonne chose que ce nouvel album sorte à ce moment-là. J’ai eu la chance d’écouter l’album et je dois dire que c’est probablement votre meilleur travail à ce jour, j’aime vraiment toute la production et le son et toute l’idée derrière l’album. Je comprends qu’il y a eu des problèmes que vous avez dû gérer en cours de route également, mais vous devez être très fier et très heureux de la façon dont cela s’est déroulé jusqu’à présent.
Howard : Oui, c’est toujours ce que vous voulez, c’est juste être satisfait du produit final et nous y mettons beaucoup de choses et des circonstances vraiment folles, la vie se déroule comme elle le fait. Donc cela a définitivement façonné l’ambiance de l’album juste à cause de tout ce que nous avons vécu individuellement et en tant que groupe qui a en quelque sorte pris cette direction. Mais j’apprécie le compliment mais oui, je ne sais jamais quoi répondre à ça.
André : [laughs] Je veux dire, j’ai adoré tous les albums précédents que vous avez sortis, donc je suis fan de votre travail depuis un certain temps, mais il semble que ce soit l’aboutissement de tout ce pour quoi vous avez travaillé dur au cours du dernier numéro de années ou plus.
Howard : Oui, nous avons traversé beaucoup de choses et c’est en quelque sorte la raison pour laquelle nous sommes aussi proches que nous le sommes, il semble juste, peu importe ce que c’est : « D’accord, nous sommes tous prêts à continuer à travailler et à le faire » . Pour que les choses soient là où elles sont maintenant, nous sommes assez chanceux.
Andrew : Quand vous avez commencé à travailler sur ces chansons pour des idées et des trucs comme ça, aviez-vous un agenda ou un motif particulier, quelque chose que vous vouliez vraiment faire et réaliser sur cet album en particulier ?
Howard : Non, je veux dire, c’est généralement pourquoi Fran [Artusato, guitarist] et je vais passer un peu de temps ensemble et parler un peu vaguement et juste, s’il a des idées ou j’ai des idées ou j’ai un thème auquel je pense ou s’il a déjà écrit de la musique, nous commençons juste à parler et honnêtement, je pense que « Death Of Me » était la première chanson écrite, ou du moins la première chanson que j’ai écrite, mais c’était dans le premier lot de démos et c’est comme, d’accord, cette chanson va être lourde sur le plan émotionnel. Il y a encore des points assez lourds et toutes ces bonnes choses, mais nous sommes plutôt satisfaits du résultat. Cela aide aussi que Fran soit très doué pour créer des choses, il a une idée en tête, il la comprendra et c’est donc toujours un plus d’avoir quelqu’un comme lui à vos côtés.
Andrew : Y a-t-il quelque chose en particulier qui vous a inspiré le plus de manière créative, comme ce qui vous a fait sortir toutes ces idées ?
Howard : Cette vie a de petites poches de terribles, c’est donc de là que viennent toutes ces choses ! C’est juste que les choses étaient difficiles et donc c’est juste l’écriture et certaines d’entre elles sont devenues très personnelles, donc c’est exactement ce que c’était. Je ne sais vraiment pas comment les choses vont se passer, j’essaie d’écrire une tonne et j’écris tous les jours mais je n’ai pas vraiment utilisé tout ça, c’est juste ce qui se passe à ce moment-là. Je devrais vraiment m’inspirer de cela, car tout est là, mais une grande partie de cela venait de nouveau.
Andrew : Avez-vous une sorte de processus d’écriture ? Cela a-t-il changé au fil des ans ou avez-vous élaboré une formule pour vous-même ?
Howard : L’écriture est toujours différente, pour moi c’est juste différent selon la chanson. Ce peut être un refrain qui vient en premier, ce peut être juste une simple phrase. Je ne sais jamais comment ça va se passer, mais d’abord, c’est juste d’écouter, d’écouter la musique et je me sens en quelque sorte, quelque chose va me sembler quelque chose comme « Cette phrase se sent juste là ». C’est honnêtement ce que c’est pour moi, c’est juste ressentir quelque chose et commencer à écrire. Ce n’est pas une très bonne description de ce que je fais, mon mauvais [laughs].
Andrew : Tout le monde a un processus différent, je suppose, trouvez-vous que cela devient plus difficile ou plus facile au fil des années ?
Howard : Ça dépend du temps. Parfois, mon cerveau est simplement bloqué, je pense que j’ai écrit tout ce que je peux et puis il y a des moments… un peu comme au début de l’écriture de cet album, nous avons hâte d’écrire l’album. Nous avons tourné un tas, écrivons de la nouvelle musique et puis à la fin de l’album, je ne peux pas mettre trois mots ensemble et mon cerveau est bloqué. Et Fran est très prolifique, donc il écrit beaucoup de musique, donc vous passez en revue une tonne de trucs et la quantité de chansons qui sont simplement mises de côté que nous avons démo et qui n’ont tout simplement pas réussi. Je vais juste aller de l’avant et dire qu’ils n’ont pas réussi à cause de [points to self], cette chanson est géniale, ce que j’ai écrit ne l’est pas, désolé !
André : [laughs] Vous arrive-t-il de revenir sur les restes de matériel et de travailler davantage dessus ?
Howard : Si ça a fait l’album, c’est censé être là mais pour ce qui est de le revisiter, non parce que c’est tout ce que je faisais, c’était visiter. Je peux penser à une chanson en particulier pour laquelle Francesco et moi étions vraiment excités et elle n’a pas fait l’album parce que je l’ai probablement démo de cinq manières différentes et c’était nul dans tous les sens. [laughs]. Mais qui sait, peut-être que je le revisiterai plus tard, mais aussi si je n’entends plus jamais cette chanson, je suis d’accord avec ça.
Andrew : L’une des choses intéressantes à propos de cet album également est que vous avez ajouté une reprise de Terence Trent D’Arby qui est en quelque sorte sortie du champ gauche pour moi, je ne m’attendais pas à ce que ce soit honnête. Qu’est-ce qui vous a décidé à reprendre cette chanson particulière « Sign Your Name » ?
Howard : Que c’est hors du champ gauche [laughs]. Vraiment, c’était Francesco et moi écoutant de la musique, la chanson est arrivée et il a adoré la chanson, j’ai adoré la chanson, il a dit que nous devrions la reprendre. J’ai dit : « Ok, bien sûr que nous pourrions », puis quelques jours plus tard, il m’a donné la musique et « D’accord, il ne plaisante pas, d’accord ». Donc c’était un peu comme ça, c’est juste nous traînant et écoutant de la musique et nous ne savions pas tous les deux que nous l’appréciions et aussi c’est juste une ambiance différente du reste de l’album, c’est juste un peu amusant chanson.
Andrew : Évidemment, quand les gens reprennent des chansons, cela vient généralement de leurs propres influences personnelles et de choses comme ça. Je veux dire, étiez-vous fan de Terence Trend D’Arby ?
Howard : Oh j’ai aimé ses trucs, je veux dire j’ai entendu tous ses tubes à la radio et sur MTV à l’époque et tout, mais c’était juste par hasard que Francesco en parle. C’était sur la playlist et donc c’était littéralement comme une conversation rapide et maintenant c’est sur l’album.
André : Et voilà ! En parlant d’influences alors, qu’est-ce qui vous a poussé à vous lancer dans la musique et pourquoi chanter ? Quelles ont été certaines de vos influences personnelles en grandissant?
Howard : On m’a demandé de le faire, ce n’était pas vraiment quelque chose que je cherchais vraiment. Cela a fini par être mon guitariste dans Blood Has Been Shed, juste différentes incarnations de mon tout premier groupe étaient avec lui, il avait entendu que je chantais. Le truc, c’est que j’ai chanté dans une chorale à l’église et j’ai chanté dans une chorale à l’école, juste au début du lycée et puis c’était tout. Donc je ne savais pas comment il savait ça, je n’avais jamais été dans un groupe avant mais il m’a demandé si je voulais être dans un groupe et j’ai essayé et ça a commencé. C’est comme, ‘Hé, j’aime ça’. Donc ce n’était pas moi qui écoutais du genre « Ouais, je vais le faire », je n’ai jamais pensé que c’était une option. Je n’ai pas entendu ce que les autres entendent, pour moi c’était juste comme ‘Ok je vais le faire, c’est amusant’. Ensuite, j’ai juste apprécié et j’ai continué et une fois que j’ai apprécié quelque chose ou que j’y suis, j’y suis et j’ai plongé et c’est à peu près comme ça que tout a commencé. Cela ne faisait pas partie du voyage que je pensais faire. Qu’allais-je faire ? Je n’en avais aucune idée, mais c’est pourquoi je me suis dit « Je vais essayer ».
Andrew : Y a-t-il eu un groupe ou un style de musique en particulier dans lequel vous étiez, ce qui a peut-être façonné votre style de chant ?
Howard : Non, je veux dire, j’aimais la musique heavy mais j’écoute toujours tellement de choses différentes. Je veux dire oui, j’écoute Pantera, j’écoute Faith No More mais j’écoute aussi beaucoup de hardcore et de métal à l’époque en écoutant du vieux Earth Crisis et des groupes comme Integrity et des trucs comme ça. La première chanson dont je me souviens avoir entendu à la radio et que j’adore était « Let It Be » des Beatles, c’est une chanson de mauvaise humeur mais je me souviens juste de l’avoir entendue tout le temps. Comme tous les matins, je me levais et ils passaient ça tous les matins sur cette station de radio et ça passait dans la maison. C’est un peu comme avec le sport, je n’ai pas de gars préféré dans le sport mais j’aime le sport. Dans la musique, il y a certainement des gars qui se démarquent mais pour moi c’est comme si c’était bon je vais l’écouter, je vais juste le manger.
Andrew : Qu’est-ce que tu ressens alors quand d’autres musiciens te disent que tu as été une influence sur eux ?
Howard : Oh qu’ils sont fous.
André : [laughs] Ce doit être un bon sentiment à avoir cependant, gratifiant de savoir que vous avez fait du très bon travail au fil des ans.
Howard : Ouais mais je ne suis pas vraiment doué pour prendre ce genre de choses. Je n’entends pas ce que les gens entendent, j’aime ce que je fais mais je ne pense jamais : « Mec, j’ai l’air génial en ce moment ! » Ce n’est pas comme ça que je pense mais j’aime le travail, j’aime faire ce que je fais donc je continue de le faire.
Andrew : Eh bien, maintenant que l’album va sortir très bientôt, envisagez-vous de prendre la route ? Je sais que c’est un peu difficile, mais est-ce que vous prévoyez des tournées et tout ça ?
Howard : C’est le plan, nous attendons juste que certaines choses soient confirmées. Il semble que les choses s’ouvrent lentement aux États-Unis, mais nous verrons, les choses ont tourné à la va-vite et donc une fois que je serai là-bas, je me dirai : « D’accord, ça se passe vraiment ».
Andrew : Bonne chance, j’espère que tout se passera bien pour toi jusqu’à ce que tu prennes la route et tout ça. Je pense que tous les groupes du monde attendaient ce moment et félicitations pour le nouvel album, comme je l’ai dit, je pense que c’est probablement le meilleur travail que vous ayez fait jusqu’à présent, donc vous devriez en être assez fier.
Howard : J’apprécie.
Andrew : Prenez soin de vous et j’espère qu’à l’avenir, nous pourrons également vous voir en Australie.
Howard : Croisons les doigts mec, ça fait longtemps.