Mis à jour le 19 mars 2021
Steven Wilson a profité de 2020. Il a commencé un podcast (The Album Years) avec son vieil ami Tim Bowness. Il a commencé à écrire un livre (actuellement attendu à la fin de 2021). Il a commencé à travailler sur son prochain album. Et un autre. Le tout en conjonction avec «vraiment faire connaissance» avec ses deux belles-filles, après s’être mariées en 2019.
«Arriver à ce point, à l’âge de cinquante et un ans, et enfin être dans une famille stable avec des enfants… c’est merveilleux», dit-il en souriant au-dessus de Zoom.
Cela a été une transition énorme pour le chanteur qui a changé de forme (Porcupine Tree, Blackfield, No-man, Bass Communion, etc.) – devenu artiste solo, qui a dit un jour qu’il «sacrifierait la famille pour la musique».
Au cours de notre conversation, son chien, Bowie, se pelotonne à ses côtés et nous avons un aperçu de sa collection de disques (enfin, certains d’entre eux) qui se dressent sur des étagères derrière lui. À un moment donné, il sort pour recevoir une énorme livraison de… euh, de la nourriture pour écureuil. Il semble heureux.
Plus récemment, il a sorti son sixième album solo, The Future Bites. Un mariage d’électronique intelligente et de chansons pop chics, il explore des idées sur l’obsession de soi, l’identité de soi et le consumérisme à l’ère moderne.
Dans la musique, le genre n’existe pas
J’ai toujours été très attaché à cette idée d’écouter à travers les genres, de ABBA à Karlheinz Stockhausen. Tim [Bowness] a été très influent pour moi en ce qui concerne mon goût d’écoute, ma philosophie générale de la vie. Je l’ai rencontré pour la première fois quand j’avais dix-huit ou dix-neuf ans. Il avait quelques années de plus. Ce que j’ai aimé chez Tim, c’est que nous pourrions nous enthousiasmer pour Donovan aussi facilement que nous le pourrions pour le métal industriel.
Et cela a été reporté en studio, donc dans la même session, nous pourrions faire cette belle pièce ambiante puis cette funk industrielle bruyante. Il nous a fallu quelques années pour trouver notre style, mais dans les premières années, nous faisions juste des expériences dans tous les styles différents. C’est en quelque sorte ma philosophie depuis
Je suis un enfant des années quatre-vingt
J’ai commencé avec des affiches de Dark Side Of The Moon sur mon mur, car mon père en avait une copie. Mais quand je suis entré dans la musique dans les années quatre-vingt, Prince était mon affiche à l’honneur, probablement au milieu de mon adolescence. J’avais l’habitude de voir beaucoup Marillion à leurs débuts. J’ai dû avoir une affiche Marillion à un moment donné. Mais certainement à l’adolescence, cela aurait été The Smiths, Prince, et je pense que j’avais une affiche de David Sylvian à l’époque.
Nous devenons nos parents, en quelque sorte
Ma mère a toujours été très ouverte d’esprit. Est encore. Elle a quatre-vingt-dix ans et elle va au théâtre, et elle achètera les livres qui obtiendront les meilleures critiques. Mon père était comme ça aussi, en termes de musique éclectique qu’ils écoutaient quand j’étais enfant. Il y avait ce genre de curiosité pour la musique, le cinéma, la littérature, la peinture et toutes ces choses.
L’inconvénient est que j’ai également hérité d’une timidité incroyablement réservée de mes parents. Ce n’est pas une mauvaise qualité en soi, mais c’est quelque chose que vous devez surmonter si vous voulez monter sur scène. J’ai passé les dix premières années de ma carrière sur scène à regarder littéralement mes chaussures parce que je ne pouvais pas regarder le public dans les yeux. C’est quelque chose que je reçois de ma famille. Ce sont des gens très timides, très réservés.
Ma relation avec prog avait des origines improbables
Mon père était ingénieur en électronique. C’était une sorte de génie et il a travaillé pour de nombreuses entreprises au fil des ans, notamment EMI, Decca et Pye, en développant des technologies. En fait, une grande partie de ma capacité à apprendre à devenir producteur a été facilitée par mon père qui m’a fabriqué de petites machines à quatre pistes, des échos et des séquenceurs maison. Et il se trompait toujours un peu, parce qu’il n’était pas musicien lui-même.
Alors il m’a construit ce séquenceur. Bien sûr, la plupart de la musique se fait en quatre temps et trois. Il ne le savait pas, alors il m’a construit un séquenceur en neuf étapes [laughs], donc toutes les chansons que j’ai écrites devaient être en neuf / huit! C’est peut-être l’une des raisons pour lesquelles j’ai fini par être si fasciné par le rock progressif et la musique plus complexe.
Internet nous a rendu moins curieux du monde
La race humaine a évolué de manière assez inattendue à cause d’Internet et des médias sociaux. Cela a vraiment changé la façon dont nous interagissons avec le monde. Il y a une ligne dans la chanson Self [on The Future Bites] ce qui pour moi est l’une des lignes clés du disque: «Le moi voit un milliard d’étoiles, mais ne peut encore que se considérer lui-même».
C’est cette idée que nous avions l’habitude de regarder l’univers avec curiosité, et maintenant nous passons la majeure partie de notre vie à regarder ce minuscule petit écran sur notre téléphone pour voir combien de j’aime nous avons sur notre dernier message Facebook. La race humaine est passée d’une vision très large du monde à une vision du monde à travers le prisme des médias sociaux et à se voir reflétée à travers ce prisme.
Nous entrons dans la dystopie prédite par la science-fiction
Je ne pense pas que nous comprenions exactement quel effet à long terme la technologie que nous avons créée va avoir sur notre espèce. Je pense que d’une certaine manière, nous réalisons ce genre d’image dystopique sur laquelle les écrivains de science-fiction du milieu du XXe siècle écrivaient – comment un jour la technologie que nous avions créée serait notre perte. Et je pense que nous commençons à vivre cette époque maintenant.
C’est très effrayant de voir cela se produire dans ma vie. Quand j’étais enfant, je lisais des histoires d’Arthur C Clarke, Thomas Disch et Philip K Dick, qui portaient sur ces idées qu’un jour la technologie rendrait la race humaine obsolète. En un sens, la seule chose qu’ils se sont trompés est la forme que prendrait cette technologie. Beaucoup d’entre eux ont imaginé des robots et des choses comme ça. En fait, la technologie, dans une certaine mesure, ce sont les médias sociaux.
Je suis un musicien professionnel, opérant en 2020; Je dois être sur les réseaux sociaux. Donc, dans ce sens, je dois l’aimer. Mais il y a l’autre côté. Cela crée une plate-forme pour la désinformation, les fausses nouvelles, l’obsession de soi, l’ignorance, la haine… Mais en même temps, cela crée également cette incroyable opportunité de connexion, de communication et d’éducation. Mon inquiétude est que ce n’est pas ainsi que certains êtres humains choisissent de s’y engager.
Être jeune maintenant, c’est être enthousiasmé par la musique urbaine et la pop moderne
En tant qu’enfant maintenant, vous avez grandi dans un monde où vous n’entendez tout simplement pas de musique rock, à moins que vous ne la recherchiez. Nous vivons dans un monde où nous sommes constamment entourés de sons électroniques, qu’ils proviennent de notre ordinateur portable, de notre téléphone, de notre sonnette… Nous sommes entourés du vocabulaire de la musique électronique.
Donc, si je grandissais à une époque où il n’y avait pas ce vocabulaire musical rock, bien sûr je serai plus intéressé par la musique électronique. Si vous écoutez Billie Eilish ou Kendrick Lamarr, certaines productions et idées sont vraiment fraîches et innovantes. J’imagine que je serais attiré par ce monde si j’étais enfant maintenant.
Les CD ont une mauvaise réputation
Je les aime. Je pense toujours que pour certains types de musique, les CD sont tellement meilleurs que les disques: musique d’ambiance, musique classique, toute musique où le silence et l’espace sont des éléments clés. Les gens qui considèrent simplement les CD comme un format obsolète sont l’un de mes bêtes noires. Et j’achète toujours beaucoup de livres, j’achète encore beaucoup de films sur Blu-ray. J’ai une très belle salle de cinéma chez moi, et ma femme et moi aimons vraiment regarder des films sur Blu-ray, en son surround et tout.
La nostalgie est réconfortante, surtout en vieillissant
J’ai découvert en vieillissant que je devenais très nostalgique de m’entourer des choses de mon enfance. Alors l’autre jour, j’ai acheté un album de Mary Mungo & Midge. C’était une émission pour enfants de la BBC, probablement de la fin des années soixante-dix [1969], et quelqu’un a posté une photo de l’album sur Instagram, et j’ai décidé que je devais l’avoir!
Et l’autre jour, je me suis acheté un tirage photo pour le studio des Avengers – Dianna Rigg et Patrick Macnee. C’est réconfortant d’acheter des choses qui vous rappellent votre propre enfance. Alors j’achète beaucoup de merde.
Les tueurs en série sont fascinants car ils font partie de la race humaine
La première fois que j’ai entendu de la musique qui me rendait physiquement malade, dans le bon sens, c’était le deuxième rapport annuel de Throbbing Gristle. J’avais environ quinze ans. La première chanson de cet album est Slug Bait, et c’est un morceau de bruit électronique lo-fi vraiment malade, avec Genesis P-Orridge entonnant par-dessus une histoire sur un meurtrier qui fait irruption dans la chambre d’une femme et coupe son bébé à naître. hors de son estomac. C’était le début du serial killer chic. J’ai grandi dans une maison où ma mère avait beaucoup de livres sur les tueurs en série, donc j’étais déjà un peu influencé par elle dans mon intérêt pour ce monde.
[CR: Do you enjoy that feeling of being unsettled by art?]
Je fais vraiment. Ou du moins je l’ai vraiment fait. Je n’aime pas les films pornographiques de torture; ce film Un film serbe, je ne peux pas dire que j’ai apprécié. J’aime l’idée de l’horreur vraie, mais seulement si c’est en relation avec une grande idée, si elle a quelque chose à dire sur la condition humaine. Et bien sûr, le truc avec les tueurs en série, c’est horrible mais ça fait aussi partie de notre société. Ce sont des personnes qui ont mal fonctionné pour une raison quelconque. Je trouve cela fascinant à cause de ce qu’il dit sur la race humaine en général, ce qu’il dit sur l’enfance et l’éducation.
Voler est ma plus grande peur
Cela a empiré. C’est peut-être en vieillissant et en me rapprochant de la mort, sans y mettre trop de précision, que je suis plus conscient de ma propre mortalité. Je pense que je vais devoir avoir une sorte d’hypnose ou de thérapie pour traverser la prochaine période de tournée.
Mécanismes d’adaptation, je les ai tous essayés. J’ai essayé de taper; vous touchez certaines parties de votre corps et vous avez différents mantras que vous dites. Cela semble très new-age-y, je sais, mais je suis à ce stade où je vais essayer n’importe quoi! Les somnifères, bien que ce ne soit pas la meilleure chose à faire pour votre corps. Ni devenir ivre aveugle.
Tel Aviv est un super endroit
D’une certaine manière, j’avais l’impression que la partie manquante de ma personnalité était terminée quand je suis allé en Israël [for a year while working on the second Blackfield album with Aviv Geffen]. Je suis devenu plus confiant, plus extraverti, plus joyeux.
Le peuple israélien est l’antithèse complète de cette timidité que j’ai héritée de mes parents. C’était tout ce que je n’étais pas. Ils sont très avant-gardistes, ils ne sont pas polis, ce que j’aime, ils disent ce qu’ils veulent dire et vous vous faites des amis presque instantanément. Ce sont des gens très instables; ma femme est complètement furieuse ou elle est complètement joyeuse.
J’en suis beaucoup plus proche maintenant que je ne l’étais, à cause de l’influence d’Israël. Et Tel Aviv est une ville merveilleuse. Il y a de la musique et du cinéma et toute cette tradition. Une grande partie est en hébreu, donc cela ne traverse pas notre monde, mais ils ont une culture très riche. C’est un très petit pays entouré de gens qui ne veulent pas d’eux là-bas, et cela leur donne une perspective très unique sur la vie, que j’adore
Ne pas se soucier de ce que les autres mettent presque toute leur vie à accomplir
La meilleure chose à propos du vieillissement, pour moi, c’est que je ne me soucie plus de ce que les autres pensent. Je ne suis pas sûr de l’avoir jamais fait. Non, ce n’est pas vrai, je l’ai fait. Quand j’ai commencé dans l’industrie avec Tim il y a toutes ces années, nous avons essayé de faire de la musique qui, selon nous, nous donnerait une carrière, une stabilité financière dans l’industrie de la musique. Je suis content que cela n’ait pas fonctionné, car cela nous a appris une leçon.
Et en vieillissant, je trouve que, en particulier avec un album comme The Future Bites, qui est presque garanti de provoquer la controverse au sein de ma base de fans existante, non seulement je m’en fiche, mais j’aime en fait que certaines personnes le détestent. Je suis au point où j’ai confiance que la plupart de mes fans m’accompagneront dans ce voyage. C’est un endroit merveilleusement privilégié.
Je n’ai pas encore fait mon chef-d’œuvre
Quand je repense à ma carrière, je la vois comme ce processus d’évolution et d’apprentissage. Je sais que les fans ne seront pas d’accord, mais je pense que chaque disque que je fais est meilleur que celui que j’ai fait précédemment. C’est ce que je veux toujours ressentir. C’est ce qui me fait avancer. Oui, il y a des albums où je pense: «Ouais, c’était un très bon disque» – In Absentia, Fear Of A Blank Planet, le premier album de Blackfield… – mais je pense toujours que je peux faire mieux. Main. Ne peux pas. Erase, Insurgentes, The Future Bites, ceux-ci sont au-dessus des autres, pour moi.
Faites de la musique parce que vous l’aimez
Si vous êtes un enfant débutant dans la musique, faites-le parce que vous l’aimez. Si une carrière en découle, fantastique. Mais n’en faites pas la raison pour laquelle vous le faites.
-
The Harmony CodexNew Store Stock14,41 €11,94 €-17%