Au cours des années 90, au milieu d’une vague d’actes de rock alternatif, Kurt Cobain et Nirvana sont rapidement devenus le bastion de la jeunesse privée de ses droits – la génération X avait trouvé son leader dans la figure du chanteur énigmatique. Mais le plus impressionnant est peut-être, même après la mort du chanteur le 5 avril 1994, sa légende rassemble de plus en plus de fans chaque jour.
Nous oserions dire que (lorsque les écoles reviendront), il n’y aurait pas de lycée dans le monde occidental qui n’ait pas au moins un enfant obsédé par Kurt Cobain. C’est parce que, peut-être comme eux, il a toujours été un étranger. Il a toujours nagé en amont et il n’a jamais compromis lui-même ou ses valeurs artistiques au nom de la cupidité ou de la gloire. Non, Kurt Cobain était une rock star altruiste et cela transparaît dans certains de ses moments les plus emblématiques à la fois sur scène et hors scène. La liste ci-dessous prouve que, par-dessus tout, Kurt Cobain était un bon gars.
Originaire de Seattle, Washington, avec une vision infaillible et passionnée du monde, Cobain est désormais considéré comme l’un des musiciens de rock les plus emblématiques et les plus influents de l’histoire de la musique alternative. Avec des chansons comme «Smells Like Teen Spirit» et des albums comme Nevermind, In Utero et Bleach, aux côtés de Krist Novoselic et Dave Grohl, Cobain est devenu la voix d’une génération.
Malgré son talent artistique incontestable dans la musique, Cobain prônait également sans relâche le changement social et valorisait beaucoup l’amour de ses fans et amis autour de lui. C’est cette distinction qui fait de Cobain une figure si attachante encore à ce jour et qui le distingue des fausses stars du rock de son époque. Alors que la plupart des chanteurs et auteurs-compositeurs d’aujourd’hui sont heureux de partager un message ou quelques mots via les réseaux sociaux, Kurt Cobain a laissé parler ses actions.
Donc, à part la musique, nous regardons en arrière ce qui a rendu Kurt Cobain génial. Son caractère moral loyal, honnête et authentique.
Les 10 moments les plus emblématiques de Kurt Cobain:
Lutter contre les agressions sexuelles
Kurt Cobain était un homme aux principes solides. C’était un homme qui savait en quoi il croyait, savait ce qu’il considérait être la bonne chose et il n’avait jamais peur de se faire savoir.
Cobain, sur scène avec ses camarades de groupe Nirvana lors d’un spectacle à Oakland le soir du Nouvel An 1993, a affronté un fan masculin dans la foule qui tâtonnait une femme au premier rang lors d’un concert. Cobain, clairement distrait par ce qu’il avait vu dans le public, a arrêté son interprétation acoustique de «Jesus Wants Me For A Sunbeam» et a jeté sa guitare au sol avant de se précipiter vers la foule.
Après avoir alerté la sécurité et montré la porte, Cobain est retourné au micro et a dit: « Copping une sensation, hein mon pote? » C’est le genre d’action décisive et de refus d’accepter l’oppression de genre qui a fait de Cobain un héros pour ceux qui se sentaient opprimés.
Protester dans le style de Morrissey
En 1991, Nirvana a joué leur chanson à succès «Smells Like Teen Spirit» pour le Top Of The Pops sous des règles strictes de la BBC, ce qui verrait Cobain livrer une performance emblématique.
Pour la performance en direct, l’équipe de production avait ordonné que seuls les chants de Cobain soient interprétés en direct, ce qui signifie que le bassiste Krist Novoselic et le batteur Dave Grohl devaient mimer sur une piste d’accompagnement pré-enregistrée.
Dans une grosse baise avec le programme, Novoselic a jeté sa basse derrière sa tête, Grohl a frappé les cymbales hors du temps et a passé le plus clair de son temps à danser et Cobain a échangé la première ligne de la chanson de « chargez les armes, amenez vos amis » , pour « faire le plein de drogue, tuez vos amis. »
Cobain tente ensuite de manger son microphone et exagère son jeu de guitare (quand il touche réellement l’instrument) avant de ralentir le chant à une octave plus bas et confirme plus tard qu’il essayait d’imiter le leader de Smiths Morrissey. C’est précisément le genre d’humour irrévérencieux, cachant une pépite de vérité, qui a vu Cobain devenir l’homme principal de la Gen-X.
Lutter pour les droits des femmes
Cobain croyait fermement aux droits des femmes et, en 1991, Cobain a expliqué comment il pensait que la société devrait chercher à éliminer le viol. L’un des facteurs importants auxquels il croyait était d’éduquer les hommes sur le viol et le musicien a parlé d’une amie qui avait commencé à suivre des cours d’autodéfense pour viol, il a déclaré: «Elle a regardé par la fenêtre et a vu un terrain de football rempli de garçons, et pensait que ce sont les personnes qui devraient vraiment être dans cette classe.
L’agression sexuelle a fait l’objet de «Rape Me» d’In Utero, qui était la tentative de Cobain d’écrire un hymne anti-viol, bien qu’il soit largement mal interprété.
Il a expliqué le sens derrière la piste à Spin: «C’est comme si elle disait: ‘Violez-moi, allez-y, violez-moi, battez-moi. Tu ne me tueras jamais. Je vais survivre à ça et je vais te violer un de ces jours et tu ne le sauras même pas. »
Influencer des genres plus larges?
L’audio récemment découvert d’une interview avec Cobain a révélé sa conviction que les Blancs ne devraient pas essayer la musique rap de manière assez hilarante.
L’audio, qui a été mis en ligne par le musicien Roberto Lorusso, a été enregistré le 20 septembre 1991 à l’Opéra de Toronto, au Canada. Lorusso, alors étudiant à l’université de Toronto, a interrogé Cobain sur un large éventail de sujets qui comprenaient tout, des affaires commerciales autour de la tournée et du label de Nirvana, à leur album de l’époque Nevermind.
«Je suis fan de musique rap, mais la plupart est tellement misogyne que je ne peux même pas m’en occuper. Je ne suis pas vraiment fan, je respecte et adore totalement parce que c’est l’une des seules formes de musique originales qui ait été introduite, mais l’homme blanc qui fait du rap, c’est comme regarder un homme blanc danser. Nous ne pouvons pas danser, nous ne pouvons pas rapper.
(Crédit: Subpop)
Créer son propre supergroupe
En nous plongeant dans le Far Out Magazine Vault, nous revenons sur la formation de «The Jury», un groupe hommage formé par Mark Lanegan de Screaming Trees et Kurt Cobain de Nirvana.
Lanegan et Cobain ont uni leurs forces des années avant d’obtenir une notoriété nationale majeure avec leurs groupes respectés pour honorer un peu le grand artiste de blues Leadbelly. Le groupe, qu’ils ont nommé «The Jury» est devenu le projet parallèle des deux musiciens, mais n’a malheureusement duré qu’une poignée de chansons et n’a jamais atteint son plein potentiel.
Après la première tournée américaine de Nirvana, Cobain et Lanegan ont commencé à travailler sur le projet parallèle et ont programmé une session à Reciprocal Recording avec le guitariste de Skin Yard Jack Endino pour enregistrer de nouvelles chansons potentielles. On pense que l’enregistrement suivant coïnciderait avec une sortie spéciale via Sub Pop. «Mark et Kurt se sont réunis», a dit un jour Endino à propos du projet. «Je pense qu’ils se sont saoulés ensemble, ou vraiment défoncés, et ont écrit un tas de chansons, et se sont tous excités et ont dit à Jonathan [Poneman, co-founder of Sub Pop Records], « Hé, nous voulons faire un album ensemble! »
Le bassiste de Nirvana Krist Novoselic et le batteur de Screaming Trees Mark Pickerel ont complété la formation du groupe pour créer un formidable quatuor.
Forger des amitiés uniques
En 1993, Kurt Cobain et ses camarades du groupe Nirvana ont formé ce qui est maintenant connu comme une amitié emblématique avec la royauté drag queen RuPaul.
RuPaul, qui a bâti son héritage dans les clubs crasseux de New York, a continué à dominer la culture populaire et détient maintenant le succès d’être inclus dans la liste annuelle Time 100 des personnes les plus influentes au monde, tel a été son impact.
Se souvenant d’une fois où il a rejoint Cobain, les membres de Nirvana et Courtney Love sur le tapis rouge des MTV Awards 1993, RuPaul a expliqué comment il avait été repris alors que les membres expliquaient leur amour pour son art.
S’exprimant dans une interview avec l’AV Club, RuPaul a expliqué l’histoire derrière les images désormais célèbres: «J’ai littéralement rencontré [Nirvana] sur le tapis rouge des MTV Awards, et Kurt Cobain m’a dit: « Vous savez, nous sommes allés vous voir jouer à Seattle, mais vous aviez déjà joué et parti au moment où nous sommes arrivés. » Parce que c’était l’un de ces concerts où je pense que j’ai pu avoir joué à 10 heures ou quelque chose comme ça, et ça m’a chatouillé », se souvient-il.
Soutenir ses camarades de groupe…
Une rare interview avec Cobain a fait surface dans laquelle le pionnier du grunge a fait l’éloge du batteur Dave Grohl et fait allusion à la carrière extraordinaire qu’il aurait en tant que compositeur.
Grohl, qui a rejoint Nirvana en 1990 et a remplacé Chad Channing, a connu un grand succès grand public avec le groupe qui avait auparavant vu Aaron Burckhard, Dale Crover et Dave Foster à la batterie.
Dans l’interview de Cobain qui a été découverte par Studio Brussels, une station de radio en Belgique qui a eu lieu à Gand en novembre 1991, Cobain dit: «Krist [Novoselic] et je joue ensemble depuis environ quatre ans et demi maintenant avec quelques batteurs différents », dit Cobain dans l’interview. «Dave est dans le groupe depuis environ un an. C’est la première fois que nous nous sentons comme une unité très définie.
«Le groupe est enfin complet parce que tous les autres batteurs que nous avions étaient à peu près nulles.
(Crédit: Subpop)
Rencontrer ses idoles
En 1992, Cobain a contacté l’une de ses idoles de longue date, William Burroughs, un écrivain et artiste visuel qui était un acteur majeur de la Beat Generation. Cobain, désespéré de former une collaboration, a présenté l’idée à Burroughs qui a dûment répondu en envoyant au leader du Nirvana une cassette d’une lecture qu’il avait faite d’une nouvelle.
Cette histoire, qui a été initialement publiée dans sa collection Exterminator en 1973, serait le point de départ de certaines des œuvres les plus obscures que Cobain ferait. Inspiré par l’écrivain, Coban a entrepris un voyage à gauche avec la musique qu’il crée à cette époque.
En ajoutant un support de guitare basé sur «To Anacreon in Heaven» et «Silent Night», le couple a pu donner naissance au concept qui est maintenant connu sous le nom de «Priest» They Called Him.
Se souvenir de ce qui est important pour lui
Malgré sa renommée internationale avec Nirvana, Cobain est toujours resté fidèle aux groupes et aux artistes qui l’ont influencé au fil des ans.
The Frogs, un groupe de musique rock américain controversé fondé en 1980 par les frères Jimmy et Dennis Flemion, s’est avéré être l’un des groupes préférés de Cobain de tous les temps. Après avoir rencontré Cobain en 1993, The Frogs a écrit deux chansons sur lui… comme vous. Non contents de cela, les deux frères lui ont également réalisé une cassette vidéo intitulée «Toy Porno» qui présentait quelques performances en direct et des animations en stop motion avec des jouets peints.
En retour, Cobain a échantillonné The Frogs sur quelques enregistrements qu’il a fait dans la dernière étape de sa carrière.
Jouer à des concerts spéciaux pour les enfants
La réputation de Nirvana devenant frénétique après la sortie du deuxième album du groupe, Cobain a conduit ses camarades dans un petit bar écossais pour effectuer un concert intime pour des fans chanceux.
La première représentation écossaise complète de Nirvana a eu lieu vendredi soir à guichets fermés aux studios Calton de la ville. C’est après ce spectacle qu’un petit groupe basé à Edimbourg appelé The Joyriders a décidé d’inviter Nirvana à les soutenir lors d’une collecte de fonds caritative pour l’hôpital Sick Kids de la ville le dimanche suivant.
C’était une invitation que le groupe a dûment acceptée et a livré une version dépouillée de leur set. C’est une performance qui est entrée dans l’histoire du Nirvana et de l’Écosse.