« La vie est courte et elle est là pour être vécue. » – Kate Winslet
L’actrice anglaise Kate Winslet s’est imposée comme l’un des plus grands noms de l’industrie cinématographique avec des performances stellaires dans des classiques cultes comme Eternal Sunshine of the Spotless Mind ainsi que des œuvres populaires comme Titanic. Elle a reçu un large succès commercial et des critiques élogieuses, notamment trois BAFTA Awards, un Emmy Award, un Grammy et un Academy Award pour son travail dans The Reader.
Dans une interview, Winslet a déclaré: «Pour moi, l’essentiel est de jouer des choses que je ne m’attendrais pas nécessairement à jouer. C’est important pour moi de faire des choses qui me font peur et des choses qui ne viennent pas forcément facilement. J’aime m’assurer de me sentir mis au défi. »
Elle a ajouté: «La vérité est que je ne veux pas m’épuiser. Je veux toujours être intéressé et intéressant pour les autres. Les choses commencent à changer et à changer à mesure que l’on vieillit et que l’on devient une personne plus intéressante. Je dois continuer à mélanger si je veux faire cela sur le long terme, et je le fais certainement, donc cela semble être la manière la plus sensée de le faire.
À l’occasion de son 45e anniversaire, nous revisitons certaines des meilleures performances cinématographiques de Kate Winslet en hommage à l’un des meilleurs talents d’acteur contemporains.
Les 10 meilleurs films de Kate Winslet:
10. Route révolutionnaire (Sam Mendes – 2008)
Situé dans l’Amérique des années 1950, Revolutionary Road explore l’idée d’une relation amoureuse et les rôles normatifs et performatifs que nous devons tous jouer. Mendes prouve qu’il est plus que capable de raconter des histoires intimes qui sont universelles dans leur attrait. Basé sur le roman du même nom de Richard Yates en 1961, Revolutionary Road est une adaptation intelligente dans laquelle Mendes ajoute quelque chose qui lui est propre pour rendre le film familier mais nouveau à la fois.
Le film de Mendes de 2008 est une histoire tragique d’un mariage entropique qui, comme tout le reste, est inévitablement condamné. Les Wheelers (interprétés par Leonardo DiCaprio et Kate Winslet) sont brillants et parviennent à créer des personnages très mémorables. Winslet a remporté un Golden Globe pour sa performance.
«Nous avons tous été dans ces situations», a déclaré Mendes. «Peut-être pas aussi extrêmes qu’April et Frank, mais nous nous sommes tous retrouvés dans de mauvaises relations. Nous nous sommes tous retrouvés piégés dans des situations que nous estimions ne pas être de notre fait. Et nous nous sommes tous retrouvés éloignés de ce que nous pensions vraiment vouloir dans la vie. Je pense que si je n’avais pas trouvé de parallèle avec moi-même, j’aurais trouvé cela plus difficile à faire.
9. Créatures célestes (Peter Jackson – 1994)
Le thriller psychologique de Peter Jackson en 1994 a marqué les débuts de Winslet au cinéma. Le film suit l’histoire de deux adolescentes de plus en plus dépendantes l’une de l’autre. Lorsque leurs parents essaient de les séparer, ils décident de prendre les choses en main en assassinant l’une des mères des filles.
En dépit d’être harcelé sur le plateau, Winslet a déclaré: «Je ne pouvais vraiment pas reprocher une seconde l’expérience que j’ai vécue sur Heavenly Creatures dans son ensemble, et je le considérerais presque comme mon expérience cinématographique la plus précieuse, car c’était juste ainsi chanceux que j’ai eu cette partie. Mais c’est juste ce scintillement d’un instant.
8. Quills (Philip Kaufman – 2000)
Une adaptation cinématographique de la pièce éponyme primée de Doug Wright en 1995, Quills mène une ré-imagination fascinante des dernières années de Marquis de Sade (joué par Geoffrey Rush) dans un asile. En guise de punition pour avoir provoqué des troubles politiques, l’empereur enlève ses stylos et ses plumes, ce qui incite de Sade à demander l’aide de Madeline (Winslet), une blanchisseuse.
La co-vedette Joaquin Phoenix a déclaré: «J’étais épuisée. Nous avons tourné pratiquement dans l’ordre; certaines des scènes les plus intenses se sont déroulées ces dernières semaines. Les trois dernières semaines sur Quills, je ne savais pas si je pouvais passer la journée. Mais Geoffrey Rush viendrait, ou Kate Winslet, et vous inspirerait. C’est un effort conjoint; vous avez besoin de tout le monde autour de vous.
7. Iris (Richard Eyre – 2001)
Le biopic de 2001 de Richard Eyre raconte la vie de la célèbre romancière Iris Murdoch. Il suit la relation de Murdoch avec son mari, de leur vie étudiante à son combat contre la maladie d’Alzheimer. Pour sa performance en tant que jeune Murdoch, Winslet a reçu sa deuxième nomination aux Oscars de la meilleure actrice dans un second rôle. Judi Dench a joué le plus vieux Iris Murdoch.
Parlant de son personnage, Winslet a rappelé: «Je joue Iris Murdoch en tant que jeune femme. Je la connaissais, mais je ne connaissais pas ses romans. Cela n’avait pas d’importance, cependant – parce que le film parle de sa vie et de choses que nous savons seulement maintenant grâce aux livres de son mari, John Bayley.
Elle a ajouté: «Je les ai lus encore et encore, mais le plus utile pour moi était une vidéo d’interviews qu’Iris Murdoch a données quand elle avait environ 60 ans. C’était génial, pas parce que je voulais imiter sa voix et comment elle bougeait, mais parce qu’ils m’ont donné une idée de son essence.
6. Petits enfants (Todd Field – 2006)
Basé sur le roman à succès de Tom Perrotta, Little Children présente Winslet comme une femme mal mariée qui se livre à une liaison avec un père au foyer (joué par Patrick Wilson) afin d’échapper à l’ennui de la banlieue. Winslet a remporté les nominations de la meilleure actrice aux Golden Globes, aux Oscars et aux BAFTA Awards.
Winslet a déclaré: «Todd avait voulu me rencontrer et discuter de la possibilité que je fasse ceci et que je joue ce rôle. La chose qui était si différente à propos de ce processus, de s’engager à jouer Sarah, c’est que Todd m’a fait asseoir et – je n’ai jamais eu ça auparavant – il était très, très précis sur les raisons pour lesquelles il pensait que je pouvais jouer ce rôle.
«Dans les moindres détails au point où j’ai pensé:« Dieu, je me sens bien dans ma peau maintenant! Bien sûr, je pourrais jouer ce rôle! [Laughs] Mais c’est une grande décision à prendre, jouer quelqu’un comme Sarah parce que c’est un tel défi. C’est une Américaine et elle ne ressemble en rien à moi.
5. Steve Jobs (Danny Boyle – 2015)
Le biopic 2015 de Danny Boyle dresse un portrait convaincant de l’une des plus grandes icônes de la technologie de tous les temps, Steve Jobs (joué par Michael Fassbender). Winslet a remporté sa septième nomination aux Oscars et son troisième Golden Globe pour sa performance en tant que Joanna Hoffman, responsable du marketing et du soutien principal de l’emploi.
«Ce qui m’a intrigué lorsque j’ai lu le script pour la première fois, c’est qu’il n’y avait pas beaucoup de monde dedans», a expliqué Winslet. «Comme c’est malin de faire un film sur cet homme, qui avait tout réalisé, et de le garder comme une pièce de théâtre. Le fait qu’Aaron Sorkin ait écrit ces mots était une perspective passionnante. La mise en scène de Danny Boyle, même si je n’avais pas travaillé avec lui, était une autre grosse boîte que je pouvais vérifier. Jetez Fassbender, et je dois entrer dans cette pièce.
4. Sens et sensibilité (Ang Lee – 1995)
L’adaptation d’Ang Lee en 1995 du célèbre roman de Jane Austen présente Winslet dans le rôle de Marianne Dashwood, la sœur cadette d’Elinor (interprétée par Emma Thompson). Elle a été acclamée par la critique pour sa performance qui lui a valu le prix SAG de la meilleure actrice dans un second rôle et elle a ensuite reçu sa première nomination aux Oscars pour le film.
«Mais je ne suis pas cette période, pas du tout», a répondu Winslet à ses craintes d’être cataloguée en tant que spécialiste des pièces d’époque. «Je ne me suis pas vraiment reposé sur le fait que j’ai fait tous ces films d’époque. Certains disent: «Tu ne veux pas faire quelque chose de moderne? Je suppose que oui. Mais je ne pense pas que ce soit nécessairement une mauvaise chose du tout. Je me sens très à l’aise dans les vêtements.
3. Le lecteur (Stephen Daldry – 2008)
Winslet a remporté son premier Oscar pour ce drame de 2008. The Reader met en vedette Winslet comme une femme qui a eu une liaison pendant la Seconde Guerre mondiale avec un jeune homme et qui est ensuite jugée pour crimes de guerre nazis. Elle a également remporté un BAFTA, un Golden Globe et des prix de presque tous les cercles de critiques prestigieux.
«Le rôle, le personnage, le roman ont attiré mon attention pour la première fois il y a six ans, lorsque j’étais enceinte de notre fils, Joe», a révélé Winslet. «J’ai lu le livre et j’avais 27 ans à l’époque et j’étais absolument captivé et obligé et finalement dévasté par le roman et j’ai immédiatement pensé: ‘Eh bien, quelqu’un doit en faire un film.’
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2. Titanic (James Cameron – 1997)
Cette épopée de trois heures présente l’un des événements les plus tragiques du monde sous la forme d’une histoire d’amour. Il aborde des problèmes allant de l’arrogance anthropocentrique de la croyance de l’homme en la technologie aux conflits de classe. Winslet joue Rose, une aristocrate de 17 ans qui tombe amoureuse d’un pauvre Jack (Leonardo DiCaprio). Le film a remporté les Oscars, remportant 11 prix, dont celui du meilleur film, du meilleur réalisateur et du meilleur montage de film pour Cameron.
Cameron a déclaré: «Le Titanic a été conçu comme une histoire d’amour. Si j’avais pu le faire sans un seul effet, j’aurais été heureux. C’était définitivement un objectif d’intégrer un style très personnel et émotionnel au spectacle – et d’essayer de faire en sorte que ce ne soit pas du sirop de chocolat sur un cheeseburger, vous savez. L’expérience cathartique est ce qui a fait fonctionner le film.
1. Soleil éternel de l’esprit impeccable (Michel Gondry – 2004)
Écrit par le célèbre Charlie Kaufman, Eternal Sunshine of the Spotless Mind est sans aucun doute le meilleur film de Winslet et il présente également la meilleure performance de sa carrière. Contrairement aux pièces d’époque dans lesquelles elle a le plus figuré, cette œuvre d’art de 2004 mène un examen psychologique surréaliste de la nature d’une relation amoureuse. Kaufman a remporté l’Oscar de son scénario et Winslet a remporté une nomination aux Oscars de la meilleure actrice.
Winslet a déclaré: «C’est vraiment amusant de prendre des risques et c’est vraiment amusant de jouer beaucoup de personnages différents. Clémentine était le rôle le plus excentrique que j’aie jamais joué. Je me suis tellement amusé à la faire. Quel couple improbable. Je veux dire, vous n’imaginez pas que Jim Carrey et moi ferions jamais un film ensemble.
«Quand on m’a envoyé le script et qu’on m’a demandé de le faire, je me suis juste dit: ‘Eh bien, je ne vais pas faire ça parce que je savais que ce serait une expérience totalement nouvelle et très stimulante, ce qui était ces deux choses.