John Mayall a l’habitude de travailler avec les meilleurs: notamment Eric Clapton, Jack Bruce, Peter Green, Mick Fleetwood, John McVie, Mick Taylor et Aynsley Dunbar sont tous passés dans les rangs de sa tenue des années 60, The Bluesbreakers.
Aujourd’hui, ce n’est vraiment pas différent. L’album 2019 Nobody Told Me présentait des apparitions d’invités comme Alex Lifeson, Joe Bonamassa, Todd Rundgren et Steve Van Zandt.
Avec un catalogue de près de 60 albums – en plus de lancer la carrière d’innombrables galactiques remplissant les stades – il y a un argument de pub solide selon lequel personne n’a fait autant, depuis si longtemps, pour maintenir le blues britannique à flot. Pas étonnant qu’ils l’appellent le Parrain.
Ci-dessous, John Mayall choisit huit disques qui ont changé sa vie.
Ravel – Boléro
« Mon père avait une bonne collection de disques. Il était guitariste à temps partiel, donc beaucoup de disques étaient orientés guitare, alors j’en ai entendu beaucoup quand je grandissais. Mais mon premier véritable amour était le Bolero de Ravel, qui a une grande construction rythmique.
« C’est une phrase très simple, qui élève au fur et à mesure que le morceau continue. J’ai donc beaucoup appris de cela, le fait que vous pouviez vraiment vous exprimer par le rythme. »
Eddie Lang et Lonnie Johnson – Midnight Call Blues
« La prochaine chose qui a vraiment attiré mon attention a été le travail du guitariste Eddie Lang, qui a beaucoup travaillé avec le violoniste Joe Venuti. Il a également joué des duos avec le grand blues Lonnie Johnson. Il y en a pas mal. merveilleux duos qu’ils ont fait ensemble. «
Albert Ammons – Crier de joie
« Albert Ammons était l’un des grands joueurs de boogie-woogie. Je l’admirais beaucoup, ainsi que Pete Johnson et Meade Lux Lewis, qui étaient les rois du boogie-woogie dans les années 1940.
« Le premier disque que j’ai acheté avait Albert Ammons d’un côté et un morceau de Meade de l’autre. Deux personnes différentes sur un 78! Je pense que les gens apprécieront l’énergie de Shout To Joy! »
Charlie Christian – Seven Come Eleven
«Mon père avait une très bonne collection de disques, donc j’ai entendu beaucoup de grands guitaristes en écoutant ses morceaux, mais je choisirais Charlie Christian, qui était le guitariste qui a joué avec Benny Goodman pendant de très nombreuses années, et est sur plusieurs de ses disques.
« Seven come Eleven est un bon choix pour commencer car il a toute l’énergie du jeu du maître, et si vous devenez accro à cela, vous pouvez aller dans votre disquaire local et prendre un enregistrement de club appelé Swing To Bop. Je pense que vous serez très satisfait! «
Art Blakey et les messagers du jazz – Moanin ‘
« Art Blakey était le leader d’Art Blakey et des Jazz Messengers, et j’ai toujours admiré son goût. Il a toujours réuni de superbes formations de musiciens. J’ai eu le plaisir de le voir en concert quand il avait eu Lee Morgan à la trompette et Wayne Shorter. au saxophone et Bobby Timmons au piano.
« Je pense que son morceau le plus populaire serait Moanin ‘, qui est un morceau très accrocheur. C’était quelque chose que beaucoup de mes amis ont écouté. »
Cannonball Adderley – Chant de travail
« Cannonball Adderley était un grand saxophoniste. Tout ce qu’il faisait m’attirait: non seulement son jeu était fantastique, mais il était un grand chef de groupe. Il parlait toujours au public et lui disait tout sur les chansons qu’il allait jouer, et c’était un grand amuseur.
«J’ai eu le plaisir de le rencontrer dans les années 1970 quand il est venu à Los Angeles, et c’était un gars formidable avec qui sortir, et une personne très bien informée dans le monde du jazz. Il avait aussi beaucoup de musiciens bluesy travaillant avec lui, et vous apprécierez de l’écouter. «
Django Reinhardt – Mistery Pacific
«Django Reinhardt était un merveilleux guitariste manouche. Il avait un style unique car il avait malheureusement perdu l’usage de deux de ses doigts. C’était donc incroyable d’entendre ce qu’il pouvait jouer avec seulement trois trois doigts (y compris son pouce sur le sien). main gauche).
« Un des morceaux qui, je pense, pourrait intéresser les auditeurs est un truc qui s’appelle Mystery Pacific, mais tout ce que vous mettrez par Django sera un bon régal pour les gens, en particulier les chansons qu’il a enregistrées avec le grand violoniste Stéphane Grappelli. «
Robert Johnson – Si j’avais la possession le jour du jugement dernier
«Robert Johnson est un personnage presque mythique, car il est mort très jeune et aurait été empoisonné par l’une de ses petites amies. Mais personne ne sait vraiment comment il est mort.
«Mais avant de mourir, il a enregistré des chants et des jeux de guitare merveilleux qui étaient vraiment uniques. Je pense qu’Eric Clapton a été l’un des premiers à m’intéresser au travail de Robert Johnson et à la variété de chansons qu’il a écrites. Le roi du delta blues! «