Décrit comme le «meilleur comédien expérimental» et le «meilleur comédien prometteur» par Chicago Magazine et LA Weekly, Ian Abramson est l’une des meilleures bandes dessinées contemporaines. Abramson, qui a travaillé à Chicago de 2012 à 2015, se plongeant dans la scène de l’improvisation rigoureuse avant de retourner à Los Angeles, a consolidé sa position comme l’un des meilleurs du secteur.
Ayant étudié le théâtre à Cal State Channel Islands, Abramson a un flair naturel pour les arts du spectacle. Il a contribué à The Onion et est un habitué de certains des meilleurs festivals de comédie au monde. Abramson a créé des émissions de haut niveau telles que Seven Minutes in Purgatory d’UCB Sunset et Funeral for a Prop Comic de Nerdmelt Showroom. Ses récents crédits télévisés incluent des apparitions sur Join or Die de History Channel et sur ABC’s The Middle.
Abramson a pris du temps en dehors de son emploi du temps pour compiler une liste de «10 commandements d’écriture de scénario» pour les écrivains et comédiens en herbe. À part égale, drôles et sages, les conseils d’Abramson sont utiles à tous ceux qui rêvent d’en faire un scénariste professionnel.
L’art de l’écriture de scénario est celui qui a dicté le cinéma, les créatifs derrière certaines des plus grandes images de tous les temps se sont silencieusement occupés de leurs affaires. Le travail, d’une importance suprême, laisse les écrivains responsables de la recherche de l’histoire, du développement du récit et, en fin de compte, de la base du film dans son ensemble. «En tant que scénaristes, nous déchirons nos poitrines et saignons sur notre travail. En lui insufflant nos âmes mêmes », Geoffrey D. Calhoun a un jour commenté de manière poignante la forme d’art.
Les commentaires de Calhoun ont été repris par l’écrivain Adrienne Posey qui a ajouté de manière poignante: «L’écriture de scénario est comme le poker; à la fin, il faut tout faire. » Il n’y a pas de raccourcis pour être le meilleur, vous devez vous engager.
Pour les scénaristes en herbe, Ian Abramson a proposé une approche plus légère des compétences avec ses «10 commandements de la scénarisation». Consultez la liste complète ci-dessous.
Les 10 astuces de scénarisation hilarantes du comédien Ian Abramson
- Si vous comptez utiliser Voice Over: FAITES-LE.
- Fournissez des détails sur les dents du protagoniste pour indiquer au lecteur qui est le personnage principal.
- Il s’appelle EXT car il est facile pour les personnages de sortir. Profitez-en.
- Un bon dialogue est un excellent dialogue.
- Les gens n’utilisent pas le nom de l’autre dans la vraie vie. Laissez vos personnages se nommer.
- Votre point médian doit être compris entre 25 et 75% du chemin de votre script.
- Écrivez avec les cinq sens. Mettez un stylo à bille dans votre nez.
- Considérez un incident incitant. De nombreux écrivains trouvent que cela donne à leur histoire GUMPTION.
- Vous devriez avoir en moyenne mille voyelles toutes les dix pages, mais assurez-vous d’avoir une page sans voyelles avant la page 25.
- N’arrêtez jamais d’écrire. Ou lire. Ou regarder des films. Mais dormez suffisamment aussi. Et faites une pause pour l’amour de Dieu, sortez votre tête de votre tête. N’oubliez pas, n’abandonnez jamais et vous gagnerez toujours.
