C’est le 17 mars, mieux connu sous le nom de la Saint-Patrick. Mais avec les pubs fermés et les restrictions de pandémie toujours en place, nous avons mis en place cette petite liste de lecture de certaines de nos musiques progressives irlandaises préférées que vous pourriez, si vous en aviez envie, vous verser une canette de Guinness glacée, ou peut-être une bon verre de whisky Jamesons, levez les pieds et dégustez. Quoi qu’il en soit, nous espérons que vous l’apprécierez, et nous vous souhaitons une bonne fête de la Saint-Patrick, où que vous soyez.
Horslips – Dearg Doom
Souvent injustement qualifiée de réponse de l’Irlande à Jethro Tull, simplement en cherchant à s’inspirer de la tradition folklorique, il y avait toujours une ambiance rock celtique plus animée qui traversait une grande partie de ce que le grand sextet de Dublin évoquait en studio. Dearg Doom est tiré de l’excellent album du groupe en 1973, The Tain, qui, avec The Book Of Invasions de 1976, est sans doute leur meilleur travail.
Fruupp – The Perfect Wish
Le curieusement nommé Fruupp était un quatuor de Belfast qui a enregistré quatre albums pour le label de proggy Dawn de Pye Records. The Perfect Wish est tiré de The Prince Of Heaven’s Eyes de 1974, le troisième album du groupe et le dernier à présenter le membre fondateur, le claviériste Stephen Houston, qui quitterait le groupe pour devenir un ministre chrétien. Le groupe s’est séparé face au punk rock, alors qu’ils tentaient d’enregistrer un nouvel album. Les quatre versions de Fruupp ont été rééditées par Esoteric Records en 2009, qui a également sorti l’année dernière Maid In Ireland ~ The Best Of Fruupp.
Mellow Candle – Sheep Season
Mené par les jeunes chanteuses Clodagh Simmonds et Alison O’Donnell qui étaient toutes les deux à l’école lorsque leur premier single, Feelin ‘High est sorti en 1968. Leur seul album, Swaddling Songs, est apparu en 1972 sur le label Deram, dont Sheep Season est pris. Simmonds travaillera plus tard avec Mike Oldfield, pour qui elle a chanté Man In The Rain de Tubular Bells III, Jade Warrior et Steve Wilson, tandis que O’Donnell a principalement travaillé dans la musique folk traditionnelle.
Clannad – Sirius
Plus de prog folk que de prog, bien que Clannad soit favorisé par de nombreux fans de prog. Et pas moins une source car ProgArchives les répertorie comme prog folk, nous pensons donc que nous pouvons nous en sortir avec leur inclusion ici. Et le guitariste Pol Brennan pensait certainement qu’ils avaient assez de prog dans leur matériel lorsque nous avons interviewé le groupe il y a quelques années. Sirius est la chanson titre audacieuse du dixième album du groupe, sorti en 1987 alors qu’ils étaient probablement au sommet de leur attrait commercial.
Tír na nÓg – Strong In the Sun
Le nom du groupe est certainement une sorte de virelangue. Mais ce duo irlandais de Leo O’Kelly et Sonny Condell est souvent salué comme l’un des tout premiers groupes progressistes. Strong In The Sun est tiré du troisième album du groupe, également intitulé Strong In The Sun. il a également présenté Matthew Fisher de Procol Harum aux claviers. Au fil des ans, le groupe a soutenu des groupes comme Jethro Tull, ELP et The Who et sont encore en train de jouer aujourd’hui.
God Is An Astronaut – Reverse World
Et enfin, pour prouver que la musique progressiste irlandaise n’est pas seulement une question d’héritage, voici les post-rockers du comté de Wicklow, God Is An Astronaut. Cette tranche de beauté cinématographique est tirée d’Origins, le sixième album du groupe sorti en 2013. Le groupe considère tous ses albums comme une «photographie ou instantané sonore de l’endroit où nous en sommes à ce moment précis». Cela nous semble assez progressif, tout comme ces cinq minutes de musique douloureusement belles. Le groupe a sorti son dernier album Ghost Tapes # 10 en février.
M-Opus – Within
Tiré de l’album 2020 du trio irlandais M-Opus, Origins, qui était une pièce narrative qui comprend une distribution d’acteurs et d’interprètes invités; partie album rock, partie jeu audio, partie bande son, écrite par le compositeur Jonathan Casey (chant, basse, claviers). «Je voulais que l’album Origins soit une pièce cinématographique cohérente; une histoire qui était aussi développée et inspirée par l’intrigue qu’un film ou un roman, avec une musique forte et immédiate », dit Casey.« Vous pouvez donc vous lancer, vous détendre avec ou suivre l’histoire de près, tout y est. »
And So I Watch You Afar – A Slow Unfolding Of Wings
Le quatuor post-rock instrumental de Belfast, And So I Watch You From Afar, a sorti un album pour la dernière fois en 2017, avec The Endless Shimmering, d’où vient ce saccadé atmosphérique. Ils sont des habitués du Prog Magazine depuis la sortie de leur premier album éponyme en 2009, l’année même du lancement du magazine. Nous attendons avec impatience leur prochain mouvement musical.
Dr Strangely Strange – Stangely Strange But Oddly Normal
Peut-être un peu plus folk acide que prog, il n’est pas surprenant que ce trio de Dublin ait fini par signer avec le manager et producteur de The Incredible String Band, et pilier de tout le mouvement folk rock de la fin des années 60 et du début des années 70, Joe Boyd, qui a produit le groupe. 1969 premier album Kip Of The Serenes, dont c’est le morceau d’ouverture. Le regretté guitariste de Thin Lizzy, Gary Moore, est apparu sur le deuxième album du groupe, Heavy Petting, après quoi le groupe s’est séparé, bien qu’il y ait eu des réunions sporadiques depuis.
Fovea Hex – The Golden Sun Rises Upon th World Again
Une deuxième apparition sur cette liste pour Clodagh Simmonds, qui était également dans Mellow Candle, et est peut-être mieux connu d’un public plus large comme la voix de Far Above The Clouds de Tubular Bells III de Mike Oldfield. Elle a également figuré sur les albums Hergest Ridge, Ommadawn et Amarok d’Oldfield et sur le premier album solo de Steven Wilson, Insurgentes. Fovea Hex est un groupe de prog expérimental qui s’est formé en 2005 et a sorti une série d’EP et l’album Here Is Where We Used To Sing. The Golden Sun Rises Upon the World Again n’est pas extrait de l’album The Salt Garden 1 de 2016, sorti sur le label Headphone Dust de Steven Wilson.