Mis à jour le 10 octobre 2020
Les Lathums sont l’un des groupes les plus excitants à avoir émergé au cours des douze derniers mois, une augmentation qui a vu le groupe passer de la performance dans les pubs tous les week-ends du nord-ouest à la vente d’une énorme tournée au Royaume-Uni en moins d’une journée et à la sécurisation un accord avec Island Records.
Leur dernier single infusé de ska, « I See Your Ghost », produit par James Skelly de The Coral, poursuit la tendance du groupe de ne jamais rester dans une zone particulière et de changer à chaque sortie, un facteur qui suscite l’enthousiasme autour de leurs débuts. album. J’ai récemment passé un après-midi avec le groupe dans leur ville natale de Wigan et, alors que j’ai pu profiter de mon premier Wigan Kebab, j’ai également eu droit à un échantillon des nouvelles chansons que le groupe a préparées à un moment où la tournée est interrompue. la table. Le long métrage avec le groupe arrivera la semaine prochaine mais, en attendant, voici une sélection d’albums que chaque membre tient chèrement.
Nous poursuivons notre campagne de sensibilisation à la santé mentale alors que Far Out Magazine s’est associé à l’organisme de bienfaisance de prévention du suicide CALM pour vous aider à vous connecter avec vos artistes préférés et entendre comment la musique les a aidés pendant leurs périodes les plus sombres.
L’organisation, avec le titre de travail complet de «Campagne contre la vie misérable», offre une ligne d’assistance gratuite, confidentielle et anonyme pour ceux qui ont le plus besoin d’un soutien en santé mentale. Les six derniers mois ont été une période traumatisante pour beaucoup de ceux qui ont eu du mal à faire face à ces moments vraiment extraordinaires qui ont vu CALM avoir vu une énorme augmentation de leur charge de travail.
Chez Far Out Magazine, nous croyons en la capacité de guérison de la musique. Cela pourrait être le moment où l’aiguille tombe sur votre album préféré et vous offre un répit dans un monde chaotique ou, au contraire, cela pourrait être la conversation fanatique que vous avez avec des amis sur le guitariste qui a été le plus grand. La musique, on peut le dire, nous a toujours permis de nous connecter les uns aux autres et à nous-mêmes.
À l’appui de CALM, nous demandons à une sélection de nos personnes préférées de partager neuf disques qu’ils prescriraient à tous ceux qu’ils rencontreraient et les histoires derrière leur importance. Doctor’s Orders est une fonctionnalité continue qui voit certains de nos musiciens, acteurs, auteurs comédiens préférés et plus encore, proposer les disques les plus importants, qu’ils jugent essentiels pour bien vivre.
Les Lathums nous proposent leurs 9 albums préférés:
Jake Bugg – Jake Bugg
Le premier choix des habitants de Wigan vient du leader Alex Moore qui a choisi le premier album éponyme de Jake Bugg en 2012. Le disque a vu Bugg salué comme un prodige adolescent et s’est mérité une nomination au Mercury Prize pour l’effort, une nomination qui a montré une maturité que l’artiste de Nottingham a montrée à un si jeune âge et qui peut en dire autant du lyrisme de Moore.
« Les similitudes que j’ai tirées de l’album sur moi-même », a déclaré Moore sur les raisons pour lesquelles il a choisi de choisir l’album. «J’aimais vraiment ce qu’il faisait, ce qu’il jouait, la façon dont il chantait. J’étais fasciné par ça alors j’ai appris à jouer toutes ses chansons. Je pense que je l’ai découvert quand j’étais en vacances et que c’était la dernière fois que j’avais des vacances en famille, ça aurait été comme 2013. C’était la première fois qu’une musique quelconque m’encapsulait correctement », a révélé le chanteur.
Les Beatles – Rubber Soul
Le deuxième choix vient du guitariste Scott Concepcion qui a choisi Rubber Soul infusé psychédélique des Beatles, un album qui était le sixième album studio de The Fab Four et a choqué le monde quand il est sorti en 1965. Rubber Soul a été très influent sur les pairs des Beatles, ce qui conduit à une concentration généralisée loin des singles et à la création d’albums de chansons de haute qualité constante, c’est sans doute l’album définitif.
« C’est juste un album tellement décontracté », note Scott avant d’ajouter, « Cela a marqué comme le moment où ils ont vraiment commencé à changer leur son », a déclaré le guitariste, ce qui montre que le disque influence encore les nouveaux groupes même 55 ans plus tard.
Nirvana – In Utero
Le batteur Ryan Durrans a décidé d’opter pour le troisième et dernier disque de Nirvana In Utero. Le groupe dirigé par Kurt Cobain est indéniablement l’un des groupes de rock les plus importants du siècle dernier qui a façonné une nouvelle façon d’interpréter le rock alternatif et est devenu à la fois des références musicales et culturelles qui les rendent toujours pertinents aujourd’hui.
« C’est putain de malade, c’est juste le meilleur », a déclaré Durrans avec passion avant de se rappeler: « Quand j’apprenais à jouer de la batterie, je jouais juste avec cet album. »
Les Rolling Stones – Certaines filles
Le quatrième choix alors que nous nous déplaçons autour de chaque membre du groupe vient du bassiste Johnny Cunliffe qui, après un long moment de réflexion, a décidé d’opter pour Some Girls de The Rolling Stones. Le disque sorti en 1978 a été perçu comme un retour en forme pour The Stones que beaucoup de gens avaient considéré comme une couleur éclatée après le décevant album précédent Black and Blue.
Interrogé sur ce qu’il aime dans le disque, Cunliffe dit qu’il aime la « sensation country de l’album », ce qui conduit le leader Alex Moore à porter son meilleur accent texan pour dire « John aime son pays, juste un simple country boy », ce qui est a rencontré un rire mérité.
The Smiths – Meat Is Murder / Queen Is Dead
L’influence des Smith peut à juste titre être attribuée à leurs débuts, mais c’est sur leur deuxième album de 1985 que Johnny Marr et Stephen Morrissey ont vraiment cliqué. Bien que leur premier album éponyme ait eu toute l’étincelle intense des sous-cultures du passé, c’est sur Meat Is Murder que leur vision s’est finalement concrétisée et il est essentiel d’écouter même maintenant, c’est pourquoi Scott Concepcion l’a choisi. avec leur troisième album The Queen Is Dead qui était le son du partenariat créatif progressant plus loin.
«Puis-je faire comme un deux-en-un?» Concepcion demande innocemment avant d’entrer dans son adoration pour Johnny Marr qui marche à juste titre sur l’eau dans les yeux du guitariste. «Ces deux albums, toutes les chansons qu’ils contiennent, toutes les parties de guitare m’ont époustouflé quand j’ai découvert toutes ses parties de (Marr) Smith, j’ai adoré la façon dont il jouait de la guitare et la façon dont il composait ses mélodies,» The Lathums man dit avec passion.
Pink Floyd – Le côté obscur de la lune
Le batteur des Lathums, Ryan Durrans, ajoute ensuite un autre grand de tous les temps dans le mix sous la forme de l’effort presque parfait de Pink Floyd en 1973, The Dark Side Of The Moon. Le disque est sans doute le plus grand album conceptuel de tous les temps avec des thèmes sur le disque explorant des sujets tels que les conflits, la cupidité, le temps, la mort et la maladie mentale.
Après avoir entendu son coéquipier parler de Johnny Marr, Durrans s’est senti obligé de donner son avis sur le plus grand guitariste de tous les temps, en disant simplement « The Dark Side Of The Moon, il y a une concurrence pour le plus grand guitariste de tous les temps », a-t-il déclaré en référence à Roger Des eaux.
George Ezra – recherché en voyage
Wanted on Voyage est le premier album studio du chanteur-compositeur britannique George Ezra et c’est sans aucun doute la première fois qu’il participe à la même conversation que Pink Floyd et Nirvana, mais le leader Alex Moore choisit ses débuts tout droit sortis de la gauche. champ.
«Le premier album de George Ezra, je pense qu’il pourrait être éponyme», dit Moore dans une salle choquée. « Son premier album est putain de malade, honnêtement, si vous allez au fond de ces chansons, c’est putain de malade », répète-t-il avec un sourire ironique. «Pour être honnête, je ne suis pas un grand fan de ses nouveautés», dit Moore en s’efforçant de restaurer sa réputation.
Elvis Presley – ELV1S
La réponse finale d’Alex Moore était à l’origine le Best Of Elvis qui, malheureusement, n’est pas un vrai record, donc ELV1S devra plutôt prendre sa place sur la liste. Elvis a gagné son surnom de « The King » pour une raison et toute liste est améliorée avec l’ajout de l’interprète de rock ‘n’ roll le plus emblématique de tous les temps.
« Elvis mec, vous ne pouvez pas ne pas avoir Elvis », a déclaré Moore avant de réfléchir sur quel album Elvis choisir dans l’immense catalogue arrière, il a décidé en plaisantant « Allons-y pour le Best Of », alors que le jeune de 19 ans canalisait son Alan Partridge intérieur.
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Classic Albums: Pink Floyd - The Dark Side Of The MoonAspectRatio : 16 : 9, AudienceRating : Freigegeben ohne Altersbeschränkung, Binding : DVD, Label : Edel records GmbH, Publisher : Edel records GmbH, NumberOfDiscs : 1, NumberOfItems : 1, PackageQuantity : 1, Format : Dolby, medium : DVD, publicationDate : 2003-08-25, releaseDate : 2003-08-25, runningTime : 93 minutes, theatricalReleaseDate : 1973-05-04, actors : Pink Floyd7,99 €