Miley Cyrus a peut-être commencé sa vie en tant que fille du célèbre musicien country Billy Ray Cyrus, mais elle a rapidement éclaté d’elle-même en devenant une star de Disney pour les âges. Bientôt, les limites de la télévision pour enfants se sont avérées trop difficiles à supporter pour la chanteuse et elle a éclaté comme une sensation de chant. S’il est facile de percer des trous dans une ancienne enfant star et son catalogue de travaux, souvent beaucoup plus étroitement liés aux charts qu’à toute autre crédibilité, Cyrus a toujours eu les poumons pour le soutenir. Une chose est sûre, Miley sait chanter.
Ce qui est d’autant plus agréable pour nous, en particulier ces dernières années, c’est la capacité du chanteur à non seulement écrire des airs pop, mais aussi à rendre hommage aux anciens maîtres de la musique avec des reprises sensationnelles. En fait, elle a été assez prolifique dans sa livraison de reprises. Depuis le début des années 2000, son répertoire n’a augmenté qu’en 2012 avec ses Backyard Sessions qui ont ensuite été rétablies en 2015. Avec des apparitions à la télévision, des projections de Radio 1 Live Lounge et son temps passé en lock-out, le canon des covers n’a fait qu’augmenter. Ci-dessous, nous vous proposons sept de nos favoris.
En 2020, l’émission classique de Cyrus Backyard Sessions a été ramenée à la vie dans le cadre d’un spécial pour MTV Unplugged. La nouvelle édition de l’émission a rappelé à quel point la chanteuse est loin de ses jours ultra-pop. C’était une performance qui montrait qu’elle avait non seulement mûri en âge mais aussi dans son style musical alors qu’elle gérait sans effort certaines des grandes chansons rock de tous les temps.
En fait, nous irions jusqu’à dire que Miley Cyrus mène sa classe en ce qui concerne le perfectionnement de ce qu’est vraiment une excellente cover. La vérité est que créer une reprise de chanson est une question d’équilibre expert entre rendre un hommage au passé et la piste originale avec une nouvelle tournure brûlante sur la chanson. Ce n’est pas une tâche facile à réaliser et que Cyrus devrait être plus résolument applaudi pour sa finesse.
Ici, c’est exactement ce que nous faisons en vous apportant sept des meilleures covers de Miley Cyrus.
Les meilleures covers de Miley Cyrus:
‘Zombie’ – The Cranberries
L’une des chansons les plus imposantes des années 1990, «Zombie» de The Cranberries est l’une des performances les plus récentes et les plus impressionnantes de Cyrus. Se rapprocher de la voix originale étonnante de Dolores O’Riordan est assez impressionnant, mais Cyrus donne sa propre tournure aux choses.
Le banger des années 90 est construit à partir du rythme folklorique et de la délicatesse du contenu à portée de main – « Zombie » est à ce jour un hymne anti-guerre féroce, mais Cyrus s’y écrase avec une authenticité sincère sur la chanson. Bien qu’il puisse être difficile de voir comment Cyrus peut se connecter avec précision à un tel matériel d’une manière aussi imposante, il est tout aussi difficile de nier qu’elle le fait avec aplomb.
Jouée au Whiskey A Go-Go dans le cadre du Save Our Stages Fest, cette reprise est digne de son célèbre décor.
‘Sweet Jane’ – Velvet Underground
Il est difficile de comprendre ce que Lou Reed aurait ressenti à propos de Miley Cyrus prise sur l’un de ses hymnes alt-pop de Velvet Underground. Alors que nous espérons qu’il apprécierait la subversion de son son, quelque chose qu’il était plus que désireux de compléter lui-même, il aurait certainement dû admirer la confiance de Cyrus.
Le chanteur prend la piste dans un coucher de soleil dans le cadre de la session MTV Unplugged Backyard susmentionnée. La juxtaposition de la performance finale de Cyrus et de l’environnement que Reed aurait écrit la chanson ne devrait être perdue pour personne et l’ancienne enfant star s’en assure.
Elle fait cela en fournissant des voix riches et succulentes, ce que Reed ne pouvait pas rassembler, et en polissant chaque bord rugueux de la piste. Cela peut contrarier les fans de VU, mais en tant que chanson singulière, c’est remarquable.
‘My Future’ – Billie Eilish
OK, donc celui-ci est un peu délicat. Comme mentionné, le chemin habituel vers la perfection pour une bonne reprise voit un chanteur rendre hommage aux talents passés d’un autre. Sur cette cover, cependant, ce sont deux contemporains qui se partagent le crédit. Miley Cyrus chante «My Future» de Billie Eilish.
C’est l’une des chansons les plus puissantes et les plus vulnérables d’Eilish et pourtant, d’une manière ou d’une autre, Miley Cyrus s’approprie la chanson. Le ton gravelé que Cyrus apporte aux débats met en lumière les années de retenue qu’elle a exercées dans sa carrière.
Elle, à son tour, transforme la chanson d’Eilish en un hymne unificateur pour toutes les générations, pas seulement Gen-Z.
‘Summertime Sadness’ – Lana Del Rey
À ce stade de la carrière de Cyrus, elle passait un peu de temps fou. Une période de sa vie se souvient en permanence comme l’image de Cyrus avec sa langue dehors, implorant l’attention. Heureusement, sortant de telles poursuites axées sur les cascades, il est clair que la chanteuse n’a jamais perdu son talent en ces jours plus fous.
Lana Del Rey est une figure d’inspiration pour de nombreux actes de l’époque et elle a clairement eu un impact sur Cyrus. Lorsqu’elle a eu l’opportunité de reprendre une chanson dans le cadre du BBC Radio 1 Live Lounge, elle a choisi l’hymne de Del Rey «Summertime Sadness». Ajouter son twang country naturel aux performances vocales transforme la puissance du morceau.
Ce qui était autrefois un appel sombre et sans ressources pour éviter le désespoir, la cover de Cyrus semble plus directe et vicieuse. Cyrus commande absolument la chanson, prouvant chaque once de sa capacité sur un pont pas comme les autres.
‘Wish You Were Here’ – Pink Floyd
L’une des chansons les plus emblématiques du groupe a reçu une nouvelle couche de peinture de Miley Cyrus lorsqu’elle a repris le titre dans le cadre de son apparition sur Saturday Night Live. Il est rare qu’un groupe comme Pink Floyd obtienne du temps d’antenne sur une émission comme SNL, mais avec la main directrice de Cyrus, la chanson reçoit son public légitime.
Le morceau est souvent considéré comme la mélodie archétypale de Floyd et Cyrus, clairement fan des mélodies et des contes du groupe, reste fidèle à la ballade. Elle fournit, cependant, une performance vocale beaucoup plus raffinée, puissante et finalement plus douce que Roger Waters ou David Gilmour auraient pu l’espérer.
Le fait qu’elle ait décidé d’opter pour une telle piste pour un spot télévisé aussi convoité est une hypothèse, mais nous sommes heureux qu’elle l’ait fait.
‘Help!’ – The Beatles
L’air des Beatles de 1965 est souvent confondu avec une simple chanson pop, après tout, les quatre fabuleux étaient à l’apogée de leur renommée quand il a été écrit et la chance pour un autre sommet des charts n’était jamais loin de leur esprit. Sur cette chanson, cependant, John Lennon a détourné son attention de la vente de singles et a plutôt appelé à l’aide.
Lyriquement, la chanson voit Lennon à son plus bas niveau avec les Beatles, essayant désespérément de tendre la main aux gens pour un coup de main. Plus tard présenté comme l’une de ses chansons préférées de son temps dans le groupe, Cyrus fait un travail remarquable en capturant l’ambiance du morceau, même s’il surpasse peut-être la puissance vocale.
Choisi peut-être plus rigoureusement pour son titre – la performance est venue dans le cadre d’un soulagement spécial COVID-19 – il voit toujours le chanteur rendre hommage à l’un des plus grands groupes de musique pop jamais vu.
‘Heart of Glass’ – Blondie
A l’origine jouée en direct mais si largement adorée qu’elle a maintenant été transformée en un single, la reprise de Cyrus de la bombe blonde Debbie Harry et Blondie s’est avérée être l’une de ses meilleures. Ce n’est pas souvent que Cyrus fait du rock’n’roll mais elle ne peut s’empêcher de l’incarner sur celui-ci.
Couvert pour iHeart Music Festival, où la voix angélique de Debbie Harry était autrefois forte, Cyrus ajoute une forte dose de diabolique crasseuse pour transformer cette chanson sur la tête. Se sentant beaucoup plus proche d’un modèle de rock classique par rapport aux racines disco-punk de l’original, Cyrus est à son meilleur motivée par l’attitude.
L’amant de la chanson originale ne sera pas plus satisfait du changement de rythme, mais en tant que chanson, il est difficile de nier le plaisir que l’on ressent de la ceinturer comme Miley.