Brad Pitt: du décrochage universitaire à l’icône hollywoodienne

« J’ai toujours été en guerre contre moi-même, pour le bien ou le mal. » – Brad Pitt

L’acteur américain Brad Pitt s’est imposé comme l’un des plus grands noms d’Hollywood, s’élevant au sommet de l’industrie cinématographique avec des performances stellaires dans des classiques cultes comme le thriller psychologique Fight Club de David Fincher ainsi que des succès récents comme Once Upon a Time de Quentin Tarantino. à Hollywood. Avec plusieurs distinctions à son nom, y compris des victoires aux Golden Globe et aux Oscars, à l’occasion de son 57e anniversaire, nous examinons la trajectoire de l’ascension fulgurante de Brad Pitt.

Né dans l’Oklahoma, Pitt a été élevé en tant que baptiste du Sud, et sa famille a finalement déménagé à Springfield, Missouri, qu’il a décrit plus tard comme «le pays de Mark Twain, le pays de Jesse James». Au lycée, Pitt était un membre actif des équipes sportives et a participé à des débats et à d’autres activités de prise de parole en public. Après avoir été diplômé de l’école, il a voulu devenir directeur artistique et a commencé le journalisme, avec un accent sur la publicité, à l’Université du Missouri, mais il est devenu de plus en plus déçu à mesure que la fin du cours approchait. Pitt s’est senti attiré par l’industrie cinématographique, affirmant que le cinéma lui ouvrait «un portail vers des mondes différents». Enthousiasmé par son nouveau désir créatif, il a décidé de quitter l’université et de déménager à Los Angeles au cours de son dernier semestre alors qu’il n’avait que deux semaines avant d’obtenir son diplôme universitaire, choisissant de tenter sa chance pour réussir dans le cinéma. Lorsque ses parents ont posé des questions sur sa décision hâtive, il leur a dit qu’il avait déménagé en Californie pour étudier à l’Art Center College of Design de Pasadena mais, en fait, il a pris des cours de théâtre à la place et a passé plusieurs mois en tant que conducteur de une limousine. Après ses premiers combats, Pitt a décroché un agent lorsqu’il est monté sur scène en tant que partenaire de son camarade de classe pour une audition qui était initialement destinée à elle.

Sous la tutelle de Roy London, la carrière d’acteur de Pitt a commencé en 1987 avec des rôles non crédités dans des films comme No Way Out et, peu de temps après, il a fait ses débuts à la télévision la même année dans Another World de NBC. Dans une interview, Pitt a expliqué l’influence de Roy sur sa vie à cette époque: «Je me suis assis dans quelques cours, et ils se sont juste sentis un peu gourou-ish et ne se sentaient tout simplement pas bien pour moi. Jusqu’à ce que je rencontre Roy », se souvient-il. «Il était dur, charmant, compatissant, dur. Je lui donne tout le mérite de m’avoir pointé dans cette direction… J’ai tellement appris de cet homme. Il me manque. »

En 1988, commençant lentement à se forger une réputation dans le domaine du divertissement, Pitt décroche son premier rôle principal dans la coproduction yougoslave-américaine The Dark Side of the Sun. Avec un crédit majeur à son actif, Pitt se reposait sur ses lauriers et, l’année suivante, a été choisi comme un proxénète toxicomane dans le téléfilm NBC Too Young to Die?, Une performance pour laquelle il a été salué par la critique. Cependant, malgré les signes de succès précoce, ce n’est que l’aventure policière de Ridley Scott en 1991, Thelma & Louise, que Pitt a été mis sous les projecteurs. Le film décalé sur un voyage sur la route mettant en vedette Brad Pitt dans le rôle de JD, un vagabond à l’esprit cow-boy sans faille. C’est là que tout a commencé pour Pitt, Thelma & Louise l’ont établi comme un acteur au sex-appeal immense, un label malheureux dont il a eu du mal à se débarrasser. Il a réussi à commander l’écran dans les quelques scènes dans lesquelles il était et a donné au monde un aperçu de son potentiel.

Pitt a enchaîné avec quelques films terne comme The Favor et Johnny Suede en 1992, mais il a de nouveau touché le jackpot avec le drame de Robert Redford, A River Runs Through It. Pitt a livré une performance remarquable et a justifié la confiance de Redford en lui qui a dit qu’il avait choisi le jeune acteur parce que « [he] avait un conflit intérieur qui était très intéressant »pour lui. Avec un élan croissant, Pitt allait recevoir sa première nomination aux Golden Globes dans la catégorie Meilleur acteur pour son rôle principal aux côtés d’Anthony Hopkins dans le western historique de 1994 Legends of the Fall.

Plusieurs films acclamés par la critique ont suivi, y compris le thriller biblique Se7en de David Fincher en 1995 et le thriller de science-fiction 12 Monkeys de Terry Gilliam pour lequel il a remporté un Golden Globe Award du meilleur second rôle et a reçu sa première nomination aux Oscars. Pitt continuerait à consolider sa position de l’un des meilleurs acteurs de sa génération avec sa performance emblématique dans le chef-d’œuvre de Fincher en 1999 Fight Club où il jouait Tyler Durden, un rebelle chaotique qui inspire une révolution en injectant des scènes éphémères de vidéos porno dans des films d’animation. destiné aux enfants et uriner dans la nourriture que son service de restauration prépare pour les sections opulentes de la société. Bien que le film soit devenu un classique culte maintenant, il n’a pas impressionné les critiques au moment de sa sortie. Pitt a également joué dans Snatch de Guy Ritchie (2000), la suite de son hit de 1998 Lock, Stock et Two Smoking Barrels. Il était brillant en tant que Mickey O’Neil, un voyageur irlandais qui est aussi un boxeur plus que compétent avec un côté diabolique de son personnage. Pitt a prouvé qu’il pouvait gérer des rôles comiques avec la même facilité dans cette comédie noire morbide.

Au cours de la première décennie de ce siècle, Pitt a renforcé son portefeuille avec certains des meilleurs films à avoir été réalisés pendant cette période. Ocean’s Eleven, film à succès de Steven Soderbergh en 2001, mettait en vedette Brad Pitt dans le rôle de Robert «Rusty» Ryan, un rôle qu’il reprendrait dans les derniers épisodes de la franchise. Il a joué le bras droit de Danny Ocean qui est joué par l’ami proche de Pitt, George Clooney. Le dieu du sexe comme le statut à l’écran de Brad Pitt est déconstruit dans Ocean’s Eleven, un projet dans lequel il est montré en train de manger de la restauration rapide dans plusieurs scènes et où il n’y a aucune pression sur lui pour répondre à de telles attentes. En ajoutant à ce sens croissant du sex-symbol hollywoodien, il a joué dans le drame historique Troy en tant que figure mythique d’Achille.

Brad Pitt dans «  Il était une fois à Hollywood  » (Crédit: Columbia Pictures)

Maintenant au sommet de ses pouvoirs, Pitt a remporté une nomination aux Golden Globes pour sa performance dans le drame Babel d’Alejandro González Iñárritu en 2006 et, en 2007, il a joué Jesse James dans ce qui est devenu compté parmi les films les plus beaux et les plus importants de la 21e siècle: L’assassinat d’Andrew Dominik de Jesse James par le lâche Robert Ford. Une performance triste et effrayante de Pitt, il a fait du personnage de Jesse James un personnage hautement imprévisible, capable d’une violence soudaine. Il a également fait partie de l’adaptation expérimentale de Fincher de l’histoire de F. Scott Fitzgerald, L’étrange histoire de Benjamin Button en 2008, où il a joué un homme qui est né vieux et vieillit à l’envers. Pitt a brillamment capturé la solitude de quelqu’un qui ne peut pas vieillir avec ses proches et devient de plus en plus éloigné d’eux.

La dernière partie de la carrière de Pitt a été tout aussi mouvementée, sinon plus. Il a été salué par la critique pour sa performance dans le magnifique drame de Terrence Malick en 2011, The Tree of Life, qui se déroule dans les années 1950 et suit l’histoire d’une famille du Midwest et la relation compliquée entre Jack (joué par Sean Penn) et son père (Brad Pitt) . Pitt a décrit avec grâce le rôle archétypal du patriarche américain du XXe siècle avec toutes les nuances complexes qui s’y rattachent. Peu de temps après, il a fait partie du film oscarisé 12 Years a Slave ainsi que de superproductions hollywoodiennes comme le thriller zombie apocalyptique World War Z.Sa performance en tant que Billy Beane dans Moneyball de Bennet Miller a également frappé le public et les critiques qui l’ont regardé. tirez sans effort le personnage arrogant et insouciant.

Cependant, le point culminant de sa carrière d’acteur est survenu récemment lorsqu’il a finalement remporté son premier Oscar dans la catégorie Meilleur second rôle masculin pour son travail dans le film 2019 de Quentin Tarantino Il était une fois à Hollywood. Pitt a joué le rôle de Cliff Booth, un employé fidèle et dévoué d’un acteur délavé, Rick Dalton, joué par Leonardo DiCaprio. C’est une représentation authentique et honnête d’un homme qui a du mal à réussir à Hollywood mais qui est également décontracté lorsqu’il est confronté aux absurdités de l’industrie cinématographique, ce à quoi Pitt peut s’identifier en raison de ses propres premières expériences. Il a également reçu d’autres distinctions aux Golden Globe Awards, aux BAFTA Awards, aux Screen Actors Guild Awards et aux Critics ‘Choice Movie Awards pour sa brillante performance.

En plus d’agir, Pitt a travaillé pour et fondé des organisations humanitaires comme la Make It Right Foundation qui a aidé à réhabiliter les résidents après l’ouragan Katrina. Il est également le patron d’organisations qui mènent la lutte pour mettre fin au sida, à la pauvreté et au déplacement des réfugiés au niveau mondial. Il devrait jouer aux côtés d’Emma Stone dans Babylon de Damien Chazelle ainsi que dans le prochain thriller d’action américain Bullet Train de David Leitch. En revenant sur son rôle d’artiste, Pitt a déclaré:

« Je pense que c’est juste une chose incroyable que nous pouvons faire. Nous sommes si complexes; nous sommes des mystères pour nous-mêmes; nous sommes difficiles l’un pour l’autre. Et puis voici ce récit qui nous rappelle que nous sommes tous pareils. Je considère que c’est un tel privilège.«