Si vous avez déjà rêvé du moment dans le temps où Morrissey n’était pas seulement le fou des glaïeuls indie des années 80, mais n’avait pas tout à fait atteint le point de fermentation bouillonnant de son personnage actuel, alors nous avons ce qu’il vous faut. Nous vous apportons un avant-goût du vieux Morrissey, celui qui était extravagant et franc sans être trop diviseur ou socialement inepte alors qu’il partage les chansons dont il ne pouvait tout simplement pas vivre.
C’est une œuvre radiophonique qui offre ce qu’il y a de plus rare: Morrissey de bonne humeur. L’ancien chanteur des Smith à ce stade de sa carrière profitait de sa phase impériale. Célèbre pour sa carrière pleine de paroles pleines d’esprit et de mélancolie amusante, Morrissey était devenu la royauté officieuse du circuit indépendant. Il n’a pas fallu longtemps avant que l’impérialiste en lui ne vienne dire bonjour de manière plus menaçante, mais pendant environ 30 minutes, Moz est à nouveau écoutable.
Bien sûr, nous revenons à l’épisode de 2009 de Desert Island Discs qui a accueilli le Mozfather en studio pour compléter la prémisse simple de l’émission légendaire. Vous êtes bloqué sur une île déserte sans aucune chance de vous échapper. Vous obtenez un article de luxe, un livre et huit disques dont vous ne pourriez pas vous passer. C’est un spectacle qui a accueilli les leaders mondiaux et les rock stars et les a tous vus se livrer à la proposition.
Dans l’émission, les présentateurs demandent à leur naufragé de partager non seulement leur musique la plus précieuse, mais aussi la vie que ces disques ont enregistrée. Cela signifiait que Morrissey parlait un peu de son enfance, de sa relation avec Johnny Marr des Smith et de l’industrie de la musique dans son ensemble. Bouclez votre ceinture, tout le monde. Ça va être un sacré tour.
S’il y a une chose que Morrissey a toujours été, c’est à l’aise en lui-même. Malgré les protestations, Morrissey a été un auto-promoteur, sûr de lui et très confiant depuis qu’il a explosé sur nos écrans en 1983, et c’est un sentiment qui imprègne son travail: «Si vous atteignez 50 ans et que vous n’êtes pas en harmonie avec vous-même alors vous avez de sérieux problèmes », a-t-il déclaré au programme BBC Radio 4.
Alors qu’à l’époque de sa cinquième décennie sur la planète, le chanteur ne voyait rien de mal à choisir la musique à partir d’un paramètre bien défini dans le temps. Il s’est concentré uniquement sur les années soixante-dix et en dehors de quelques choix, Morrissey prend ses choix parmi le rock expérimental et le punk précoce qui ont gonflé dans le ventre de New York dans les années soixante-dix.
Comme beaucoup le savent, Morrissey était un fervent fan des New York Dolls et était même le président du fan club britannique. Il dit dans l’interview avec Kirsty Young que le groupe, et d’autres comme eux, ont été un moment déterminant de sa vie. Il appelle cela «le grand moment de séparation» de sa famille après que son père ait pensé qu’il était un «fou» pour aimer le groupe.
Morrissey choisit une autre sélection est une autre exportation de New York, le brillant Velvet Underground et leur chanson «The Black Angel’s Death Song». Avant de jouer la chanson, Morrissey est très affectueux pour la «poésie» de Lou Reed et le décrit même comme le «WH Auden du monde moderne». Un grand éloge en effet. Aux côtés de ses sélections de Ramones, Iggy et The Stooges, Nico est Klaus Nomi, l’expressionniste alternatif qui s’est fait connaître avec David Bowie, pour compléter le décor de la scène artistique new-yorkaise.
Comme on peut l’imaginer, la sélection est en grande partie une affaire pessimiste avec Morrissey choisissant le morose sur presque tout. Mais il y a une étincelle brillante alors qu’il reprend le tube de 1965 de Marianne Faithfull ‘Come and Stay with Me’. C’est une chanson, révèle le chanteur, qu’il a déjà interprété à l’âge de six ans, ce qui, selon lui, était «assez perverti de ma part si vous écoutez les paroles». Aux côtés de Mott the Hoople, ce sont les seules sélections du rock and roll britannique.
Bien que l’interview offre quelques moments francs, elle est également guidée par la personnalité professionnelle de Morrissey. Il prend plaisir à dire à Young que «rien ne me réconforte» tout en juxtaposant qu’en fait, il trouve du réconfort à être non conforme: «J’étais considéré comme déséquilibré, ce qui m’a beaucoup aidé car cela confirmait tout ce que je savais. Je ne voulais pas devenir ce que je savais.
Morrissey a également partagé ses sentiments sur la musique dans un spectre plus large. Il se dit qu’il est devenu «complètement fasciné par la chanson enregistrée» dans un magasin de disques à Manchester. «J’étais fasciné par l’émotion qui provenait du chant et je le suis toujours», a-t-il déclaré. Ce sentiment ne durerait pas aussi tôt qu’il a commencé à voir des trous dans l’industrie de la musique. « Il n’y avait personne comme moi dans la musique pop, donc il n’y avait pas de plan », a déclaré Morrissey. «L’industrie de la musique ne m’a jamais attrapé comme la mer attrape un marin.»
Young a ensuite pressé l’étoile sur quelques points. Tout d’abord, il y avait ses fans obsessionnels auxquels il a répondu: «Ils ont l’impression d’avoir été méprisés et négligés et je pense qu’ils ont tout à fait raison. Young a également brièvement parlé des Smith et des amitiés qu’ils partageaient. Alors que Morrissey dit qu’il «s’entendait à merveille» avec Johnny Marr, il n’a pas mentionné leur rupture ultérieure. Morrissey n’a parlé que brièvement de son temps avec les Smith. Il a dit qu’il «s’entendait à merveille» avec le guitariste Johnny Marr – «nous partagions la même motivation et la même ambition». Il n’a pas parlé de leur brouille. Il a également parlé de se suicider et a même qualifié l’autodestruction d ‘«honorable».
Morrissey passe également une grande partie de l’entretien à discuter de son aversion pour une vie conventionnelle avec un partenaire. «Je ne veux pas être une sorte de couple heureux avec une photo à la télévision. Je trouve ça embarrassant. Vous devez vous impliquer avec les parents d’autres personnes et la grande tante Bessies et tout cela – et je préfère ne pas le faire. J’ai 50 ans maintenant et un modèle émerge et j’accepte cela et cela ne me dérange pas du tout. C’est un aspect intéressant et souvent non mentionné de Morrissey et c’est révélateur de le voir être si franc à ce sujet dans cette situation.
Dans le cadre de la fin du programme, notre hôte demande alors à Morrissey de choisir une chanson préférée «pour sauver des mers». C’est une proposition qui n’enthousiasme pas Moz: «Bon sang, il doit y avoir une question à laquelle je ne réponds pas», se dit Moz. Mais Young est un coup de main quand il s’agit de ces questions et fait une référence à la blague à la porte cadenassée. «Je suis habitué à ça», répond-il, «je dirai la piste numéro un.» Bien sûr, cette chanson était New York Dolls » (There Gonna Be A) Showdown ‘.
Il a choisi les Œuvres complètes d’Oscar Wilde comme livre – eh bien, bien sûr, il l’a fait. Pour son article de luxe, il a tenté de choisir des somnifères avant d’opter succinctement pour un lit. «Je devrais prendre le lit car aller au lit est le moment fort de la journée de tout le monde… nous adorons nous endormir. C’est le frère de la mort.
Voici les huit chansons sans lesquelles Morrissey ne pourrait pas vivre. Vous pouvez écouter l’interview complète ci-dessous et trouver plus d’informations ici.
Les huit chansons préférées de Morrissey: