Mis à jour le 18 novembre 2020
J’ai grandi à Victor à New York. Mon école était très isolée – les jocks, les punks, les metalheads et les fumeurs – mais beaucoup de gens aimaient Rush. Leur premier disque m’a rappelé Led Zeppelin – des morceaux comme Working Man et Finding My Way – et j’ai été immédiatement fasciné.
Au fur et à mesure qu’ils se développaient, nous étions simplement étonnés de la complexité et de la progression. Ils jouaient ce genre de math-rock qui nous parlait vraiment lorsque les enfants apprenaient à jouer. J’ai commencé à jouer de la guitare à l’âge de 15 ans. J’avais un ami qui était violoniste et très enclin à la musique; c’est lui qui m’a amené à Rush au milieu des années 80. Nous lui avons obtenu une basse à 50 $ et il a commencé à travailler sur toutes les lignes de basse de Geddy Lee.
Je pense que Moving Pictures était un album très radio pour un groupe aussi progressiste. Des chansons comme Tom Sawyer et Red Barchetta étaient partout à la radio quand j’étais enfant – chaque fois que vous allumez une station de radio rock chez vous, vous entendrez toujours Tom Sawyer: c’est allumé toutes les 20 minutes quelque part, et chaque fois que je l’entends Je dois y faire de l’air. C’est juste une des chansons sur lesquelles j’ai grandi à la patinoire ou j’essaie d’imiter à l’entraînement. C’est un tel jam dans la poche, ça raconte une belle histoire et c’est amusant à écouter.
C’est le truc avec Rush, ils ont de super grooves et ensuite ils les changeront à la dernière seconde. Celui qui résume vraiment cette époque du groupe pour moi devrait être YYZ.
C’était une chanson complètement, complètement ridicule, il n’y avait rien de tel, sauf peut-être Eruption de Van Halen – mais ce n’était que de la guitare. Ces gars-là écrivaient des chansons qui ressemblaient à des solos organisés par chaque membre, les trois devenant fous. C’était un chaos organisé, comme une jam session, mais totalement dans un ordre et un rythme particuliers.
Sur YYZ, ils n’essayaient pas d’écrire un tube, ils écrivaient du rock progressif fou. Mon premier groupe le couvrirait. Je pouvais faire tous les trucs rythmiques, mais une fois les solos arrivés, je me retirais. J’essaie de faire en sorte que Mastodon le couvre!
Alex n’a pas fait beaucoup d’overdubbing de rythme quand il a joué un solo. Ils étaient un vrai trois pièces, n’essayant rien de truquer. Les groupes font maintenant toute cette superposition, mais avec Rush, ce que vous entendez est ce que vous obtenez.
Alex a son propre style, un son lead très Gibson / Marshall, et il y a presque un son marocain, moyen-oriental ou même manouche. Ils sont tellement pleins d’âme, ajoutant une touche personnelle sans aller trop loin. J’écoutais Witch Hunt dans ma couchette récemment; il a cette sensation maléfique et effrayante. C’est lourd, et c’est le genre de merde dans laquelle je suis.
Peart est si savoureux; le gars peut tout faire. Brann [Dailor, Mastodon’s drummer] écrit nos paroles, et celles de Neil sont si bonnes ici. Cette phrase dans Limelight: «Je ne peux pas prétendre qu’un étranger est un ami tant attendu». Tout le monde sait qui vous êtes si vous êtes sous les feux de la rampe, mais vous ne connaissez pas tout le monde.
Je peux comprendre – les gens se fâchent s’ils viennent vers vous, vous serrent la main et vous parlent, mais vous vous dites: « Je n’essaye pas d’être une bite, mais je ne vous connais tout simplement pas » . Ils sont vraiment honnêtes sur cette chanson. Ils disent aux gens que tout le monde rêve d’être ce big band, mais ce n’est pas tout ce qu’il est censé être.
J’ai grandi près du Canada [Victor lies south of Lake Ontario] alors j’ai ressenti une connexion. Ils nous semblaient juste un peu plus intellectuels, comme s’ils étaient des professeurs de musique. Peut-être grandissant dans les régions rurales du Canada, il n’y avait pas grand-chose d’autre à faire lorsque l’hiver est arrivé. Je sais que c’est ce que j’ai fait quand il faisait trop froid pour sortir – je suis juste resté à l’intérieur et j’ai pratiqué ma guitare.
J’ai commencé à m’intéresser davantage à Rush à mesure que je progressais en tant que guitariste. Les petites nuances, l’intégration des claviers et des synthés … Tout cela m’intéressait.
On pourrait soutenir que Moving Pictures a été édulcoré parce que des morceaux de celui-ci ont été tellement écoutés à la radio. Mais vous devez vous rappeler que Rush était un pionnier du prog début. Peu de gens diffusaient ce genre de musique sur les ondes.