Phoebe Bridgers a pour mission de nous faire tous pleurer – et ça marche

Phoebe Bridgers est sur une mission d’une femme pour nous faire tous pleurer autant qu’il est humainement possible – et cela fonctionne.
Le jour du scrutin, l’artiste a promis de laisser tomber une couverture d’Iris de Goo Goo Dolls si Trump perdait les élections. Après une longue semaine, de nombreux retweets et des milliers de fans implorant, Bridgers a tenu sa promesse le vendredi 13, en faisant équipe avec la chanteuse Maggie Rogers pour une couverture mélancolique et désespérée, qui n’est restée en ligne que 24 heures. Des cœurs brisés partout, mais toujours, elle n’est pas contente. Il y a toujours tellement d’autres façons dont un cœur peut être brisé.
Bridgers est apparu vers 2017, avec la sortie de son premier album Stranger In The Alps. Elle a été plutôt agitée depuis, et après la sortie de son deuxième album à succès Punisher plus tôt cette année, Bridgers a annoncé à la mi-novembre qu’elle sortirait un EP, Copycat Killer, le 20 novembre.

Copycat Killer propose quatre nouveaux enregistrements d’arrangements de cordes de quatre morceaux de Punisher: Kyoto, Savior Complex, Chinese Satellite et Punisher. En collaboration avec l’arrangeur et joueur primé Rob Moose, l’EP sortira via Dead Oceans et ajoute une nouvelle dimension à quatre chansons déjà assez déchirantes.

Copycat Killer s’ouvre avec des cordes douces, le son du single Punisher de Kyoto repensé. Le morceau, avec ses paroles coupantes et vulnérables sur la cruauté et l’abandon de son père, prend une nouvelle vie soutenue par un violon dramatique de plus en plus grand. Kyoto mène parfaitement à la deuxième piste Savior Complex, débutant avec un violon chaotique erratique et aigu et la voix douce et haletante de Bridgers. Moose construit soigneusement les cordes et un sentiment d’urgence, sous-tendant l’exploration de Bridgers d’une relation condamnée.

Le troisième morceau Chinese Satellite, l’une des chansons les plus remarquables de Punisher, n’a pas nécessité beaucoup de travail. Mais le réarrangement est émouvant et dramatique, faisant à la fois allusion à des sous-tons sombres et prenant un côté édifiant. Le doux désespoir de Bridgers dans le refrain alors qu’elle plaide avec le ciel, «  Je veux croire / à la place, je regarde le ciel et je ne ressens rien / tu sais que je déteste être seul  » prend une nouvelle vie, en quelque sorte plus pleine de désir urgent que la première fois que nous l’avons entendu.

Copycat Killer ferme bien trop tôt avec Punisher, le morceau qui contient ses paroles homonymes. Le morceau s’ouvre sur la voix de Bridgers seule, isolée, étrange et résonnant contre rien. Au fur et à mesure que la chanson se déroule, elle devient ludique plutôt que triste, faisant allusion aux possibilités infinies. Ce n’est pas comme si Bridgers avait besoin de beaucoup pour être l’une des artistes les plus intéressantes, les plus déchirantes et les plus talentueuses de sa génération – c’est instinctif. Mais Copycat Killer montre sa gamme, ses capacités et son potentiel dans les moindres détails. Les réarrangements des cordes de Moose ajoutent une profondeur qui n’a jamais manqué à Punisher, mais qui est accueillie avec gratitude.

L’album est une réflexion sur le succès qu’elle a déjà connu dans une courte carrière, jouant avec un drame auquel elle a fait allusion dans le dernier morceau de Punisher, I Know The End. C’est peut-être un signe qu’elle se dirige vers une direction plus orchestrale, ou peut-être qu’elle s’amuse juste, montrant sa volonté de jouer, de revisiter son propre travail avec un regard neuf. Quoi qu’il en soit, nous sommes à bord pour le chagrin qui vient ensuite.