La bande originale de ma vie: Lars Ulrich

«Tout le monde m’a entendu parler à mort des Motörheads, des Diamond Heads et des Iron Maidens de ce monde», déclare le volubile batteur de Metallica, «mais j’ai une assez grande appréciation pour de nombreux genres musicaux.»

Né le 26 décembre 1963 à Gentofte, au Danemark, et résidant en Californie depuis l’âge de 13 ans, Lars Ulrich a cofondé Metallica en 1981, avec la New Wave Of British Heavy Metal comme modèle.

Alors que ses goûts musicaux s’étendent au jazz, Oasis, Rage Against The Machine et Simon & Garfunkel, son premier amour, Deep Purple, lui tient à cœur.

La première musique dont je me souviens avoir entendu

Quand je grandissais, mon père jouait beaucoup de jazz – Coltrane, Miles, Dexter Gordon, Ornette Coleman – et du rock: Jimi Hendrix, les Rolling Stones, The Doors. La musique que vous entendiez à la radio danoise était essentiellement ce qui sortait d’Angleterre à l’époque, donc au début des années 70, beaucoup de choses glam.

La première chanson que j’ai interprétée en direct

C’était une chanson appelée Hit The Lights, avec un groupe appelé Metallica, en 1982 à Radio City à Anaheim, en Californie. C’est le seul groupe dans lequel je sois jamais allé, et la première chanson que James Hetfield et moi avons écrite ensemble était Hit The Lights.

Le meilleur disque que j’ai fait

Câblé… L’autodestruction est celui avec lequel j’ai le moins de problèmes, et celui qui semble toujours le plus représentatif de mon espace de tête actuel.

Le pire album que j’ai fait

Lars Ulrich shocker – nous n’avons pas fait un mauvais bilan! Mais sérieusement, sans faire la chatte, je ne considère aucune d’elles comme des erreurs. Tue les tous [1983]sonne comme il y a très longtemps, beaucoup d’énergie juvénile sur celui-là. Mais je suis très à l’aise avec le passé.

Le meilleur groupe que j’ai jamais vu

Motörhead, AC / DC, Rage Against The Machine, Deep Purple, Thin Lizzy. Je ne sais pas si l’un est meilleur que l’autre, mais j’ai eu la chance de les voir tous très tôt.

Le chanteur

Bon Scott était le chanteur le plus cool de tous les temps – la prestation vocale, le double sens ironique et la personnalité magnétique. Ces premiers disques d’AC / DC – Dirty Deeds Done Dirt Cheap, Let There Be Rock, Powerage, Highway To Hell – sont tout simplement intemporels.

Le héros de la guitare

Ritchie Blackmore. Le premier concert auquel je suis allé était Deep Purple. J’avais neuf ans, et je peux toujours fermer les yeux et le voir prendre la Stratocaster noir et blanc et la jouer avec son pied ou la frotter contre les enceintes de sonorisation. Cela m’a laissé une impression. Je pense qu’il était le meilleur guitariste de cette génération, et pour moi l’incarnation même du guitar hero.

L’auteur-compositeur

Noel Gallagher. La chose la plus difficile au monde – croyez-moi, nous le savons de première main – est d’écrire une chanson simple. Et plus c’est court et simple, plus c’est difficile. Ces excellentes chansons d’Oasis – Wonderwall, Live Forever, Supersonic – si vous entendez Noel les faire tout seul, juste de la guitare et de la voix, c’est assez incroyable ce que ces chansons se décomposent lorsque vous êtes aussi nu et vulnérable.

Le plus grand album de tous les temps

Je vais vous en donner cinq dans un ordre aléatoire: Fabriqué au Japon [Deep Purple], La foudre aux nations [Diamond Head], No Sleep ‘Til Hammersmith [Motörhead], Définitivement peut-être [Oasis] et le premier album de Rage Against The Machine [self-titled]. Ce sont les intemporels pour moi. Je gravite entre eux en fonction de mon humeur. Je dirais que depuis un an environ, Rage Against The Machine me parle plus que n’importe quel autre groupe.

L’hymne

De la fumée sur l’eau. Je ne sais pas si je peux dire quoi que ce soit sur cette chanson qui n’a pas encore été dit. Mais je peux vous dire que ce fut une expérience plutôt cool pour moi il y a une quinzaine d’années quand Ian Gillan a fait un concert à San Francisco et que j’ai fini par jouer à Smoke On The Water avec lui. C’était vraiment surréaliste pour un gars qui avait grandi dans une pièce recouverte d’affiches de Deep Purple.

La chanson qui me fait pleurer

Dans la bonne humeur, certaines de ces chansons intemporelles de Simon & Garfunkel peuvent certainement toucher un nerf émotionnel: The Sound Of Silence, Scarborough Fair. En parlant de Paul Simon, sa femme Edie Brickell, le premier disque qu’elle a fait, Shooting Rubberbands At The Stars, a une chanson, Air Of December, qui peut certainement me mettre un peu du côté des yeux embués.

Ma chanson de fête du samedi soir

MC stéréo, connectés. Cet album est un putain de génie. Chaque chanson vous donne simplement envie de rebondir et de faire vibrer votre rythme.

Ma chanson ‘In the mood for love’

Je vais vous donner ceci, mais laissons-en à ce que je vous donne. Disons que ma femme et moi avons une relation spéciale avec le premier album de Montrose [self-titled], d’accord? Faites de cela ce que vous voulez. Remplir les espaces vides!

La chanson que je veux jouée à mes funérailles

Tuer au nom, rage contre la machine. «Va te faire foutre, je ne ferai pas ce que tu me dis! Mais je ne sais pas si c’est une chanson qui, selon moi, définit ma vie. Je pourrais aller avec Oasis, Supersonic ou Diamond Head, suis-je mal?. Ou je suppose que Return Of The Vampire par Mercyful Fate. C’est un vieux classique sur lequel j’ai joué quand ils l’ont réenregistré vers 1993, et peut-être que d’une manière étrange, Return Of The Vampire pourrait être mon retour dans l’au-delà.

Metallica et l’Orchestre symphonique de San Francisco: S et M2 est maintenant disponible via Blackened Recordings.